复仇者联盟2：奥创纪元

寡姐仍然很美丽！还有她迷人的略沙哑的声线！
OMG!郭达大叔长头发了，还是卷的！
美国队长的盾牌好像升级了耶！
这都什么时代了还用射箭的，多浪费时间！
妈妈快看钢铁侠和绿巨人打起来了！
满车的Crawford广告好明显！
辣个谁谁竟然有老婆和孩子，还有仨孩子 ！
我天！我天！我天！辣个谁利用个锤锤灰起来了！
Wow！看到Samuel Jackson了，他演技好好！
打得那么大阵仗一警察举着小左轮略搞笑哪！
那个被创造出来的人会变色的！

按理说那么多英雄汇集在一部剧里应该哪哪都是看点，秒秒钟都精彩，然而看了一小时后发觉get不到任何细节……辣个女的控制人思维那个动作那么多年了就没有一点点进步，一点都不帅气。非打斗场面看得人想睡觉，除了队长手撕木头那里。哦对了，这里面几乎每个人都会手撕技能，手撕面包吃多了吧？那对双胞胎到底是兄妹还是姐弟这个梗我到电影快结束的时候才知道。有一点和众多大片不一样的是辣个谁把家人的照片揣怀里去战斗的居然没有死。

       太坑人，复联变成了妇联，就像一帮广场舞大妈聚会一样，动一会你是我的小呀小苹果，接着唠叨王家寡妇偷了汉。全片下来嘚吧嘚吧的跟妇联开会一样。较之复联1来说全面退步，是一个非常失败的续集。



【1.首先，一个打来打去的漫画电影，妇联2有一个很无聊的反派】

   妇联1的反派洛基是很有魅力的角色，不仅长得好，智商也高，还拥有能够控制人心的权杖。作为漫画电影的反派，姿色和能力以及奇幻道具并存，支撑起了半边天，这让妇联1的故事很多时候是由反派推进的，观众和主角几乎都不知道反派到底要干啥，节奏非常紧凑。
而妇联2的铁疙瘩反派首先智商非常低，亏他还是个虚拟人格，干事情极为简单粗暴，从头到尾就收集金属然后升级制造杂兵然后被揍。除了性格无趣，在外形上也真难看，黑不溜求的，不知道还以为小号的变形金刚或者扒了皮的终结者。正因为这样一个文不行武不行的反派，让故事打得没什么意思。

【2.接着，十个角色之间的人物关系也非常的无聊】
   妇联1的人物关系设置非常巧妙，反派是雷神的弟弟，而雷神又是一个纯爷们，因此一边要收拾不孝的弟弟，一面还要努力维护自己家族的荣誉。加上绿巨人多年以来的被害妄想症，让整个团队危机四伏，而且神盾局的基友们还要穿插其中，让整个故事充实饱满。而妇联2反派是钢铁侠手贱搞的实验，但是钢铁侠是个花花公子，人家根本不怎么在乎，没有内疚没有弥补其他人也没什么意见，非常和谐但是无趣。作为新角色，前半段女巫和快银捣乱到一半，突然改邪归正非常无厘头。还有绿巨人和黑寡妇小暧昧这种设定多无聊啊。再说神盾局赶来支援，也没有了卖萌的科尔森之类有趣的角色，感觉就像一群寂寞无聊的马戏团小丑很不敬业的跑了个外单。

【3.无聊的一群人演绎了拖沓无聊的的文戏】

    妇联2算上反派和新人一共有十个漫画角色，稍有良心的话让他们从头 打到尾就行了，可是剧情中竟然安排了非常非常无聊的大段的文戏，难道还想走内心吗？比如鹰眼带众人回家看老婆孩子，没事钢铁侠和美国队长比赛劈柴之类，不知道的还以为美国版的乡村爱情呢。这种无聊的文戏一演就是十几二十分钟，直接给人看睡了。

【4.动作场面和高潮段落没什么新意】

    归根结底，说说动作场面和特效吧，续集里打得没什么创意，唯一的亮点也就钢铁侠穿了个大马甲爆艹绿巨人还有点趣味，剩下的终极大战特别出戏，整个一个牛魔王要把城市扇到太阳上去。妇联1好歹还有点飞龙一类的小障碍需要配合杀怪，到了妇联2只剩下反派一大堆毫无战斗力的杂兵，被复仇者抽的毫无还手之力。最后为了营造点牺牲，居然让反派没事干开个小飞机玩起了扫射，就为了给角色突突死？你说死都死了，遗言不能感人点吗？

    总之就是这样，从头到尾，如果说妇联1不仅是一个好看的漫画电影，而且是个好看的“电影”，那么妇联2不仅不是一个好看的电影甚至连一个好看的漫画电影都谈不上。剧情非常无脑，叙事非常没有技巧，情节主线非常直给，除了打的马马虎虎外，完全没有什么亮点。

在第二部一个更邪恶的阴谋显现，洛基用他的武器控制了绿巨人，绿巨人暴走，美国军队要求钢铁侠美队雷神等阻止绿巨人，否则就用核弹杀了他。

但是钢铁侠拒绝效命，他觉得这是自相残杀，他退出联盟，于是也成为政府的敌人。洛基向美国政府输出一种“神力”，使其能改造美国军队，并用这半神半生化的军队攻击了钢铁侠的大楼，钢铁侠坚持抵抗，美队等人来救但已经晚了，钢铁侠在楼顶上大喊：“王医生快来救我！”

这时天空降下飞船，王学圻和范冰冰还有黄晓明一起走了下来，原来他们是中国的“爱国者联盟”，又称“中国合伙人”。他们在钢三中通过手术改造了钢铁侠，使他识破了美国政客想发动战争称霸世界的阴谋，才会勇敢的退出美国反动的战争，他们还用针炙治好了绿巨人。

外星人和洛基发现控制美国的阴谋失败，恼怒成羞，用他们控制的生化军队再次发动进攻，企图打开时空门让外星舰队来临，爱国者联盟和复仇者联盟并肩作战，坚守白宫，白宫上的红旗一直高高飘扬。最后为了保卫红旗，美国队长身中数弹，临终时刻，他躺在钢铁侠的怀中，说：“小钢，这是我的党费……”

美队的死激励了中美联盟，他们在美队的遗体上盖上国旗，爆发了小宇宙，再一次打败了外星人。


这就是我免费为复2中国版的写的剧本……DC表示，无所谓，你们爱加多少戏都成，只要关于中国的那段你们拍，只在中国放映就行。

故事比第一部沉重，并不代表它深刻！！但也不会不好看，除非本来就不喜欢漫威电影。
场面更加宏大，单打与团战又到了炫技的时刻，镜头感超赞。故事平铺但很紧凑，冷笑话依然不少。。结尾新复联成立那一刻燃爆。。。值得表扬的是开头第一个镜头，其镜头运动设计的惊险流畅，大量低角度和超级特写的交代让人生理迅速发生反应，几乎马上进入情节。
不足之处在于几大新角色没有展开，感情戏有些生硬，还有国内翻译。。
打斗比第一部更多更精彩 而且异常喜欢这部的黑暗基调。。

漫威宇宙已历经雷神1-2，绿巨人，美队1-2，复仇者联盟1，钢铁侠1-3。这才到这部复仇者联盟。漫威对于超级英雄的不惜篇幅，如同结尾群像雕塑一般，边角、中央，逐渐塑造完整。

他们在此处集结，这部戏中的个人性格与能力发挥到了极致。

按照英雄漫画里越往后出现的英雄战力越强的定律，红女巫和快银在这部片子中抢了不少风头。开头打得复联无还手之力，观众几乎担心这戏要如何收尾。随着奥创的杀戮本性露出端倪，两人的良知与复仇之火慢慢交替。快这对姐弟在经历了那么多之后，一个最终选择跨出房间战斗，另外一个在街上拼命拯救平民。内心深埋的善良与几乎拆了复联的战力形成鲜明的对比。

钢铁侠是个科学疯子，连着同样纠结的班纳博士。明明嘴贱，但被红女巫引入恐惧的梦境时，他最大的恐惧却是队友的死。或是，队友死了，而他仍活着。他对自己相信的事情极度坚持，即使已经造出了奥创都没能阻止他。最后是一半靠雷神开天眼，一半全靠随机过程（。。。），造出了幻视。几分钟前还在吵架和担忧的队伍，随着幻视拿起雷神之锤，所有人都闭了嘴。

黑寡妇的恐惧是红房子。娜塔莎罗曼诺夫在复仇者1、2和美国队长2总共3部长篇里表达害怕的镜头极少，即使对着绿胖也还算相对镇定——这是大部分观众第一次看到她真的在恐惧。红房子。等待被枪击的蒙面人。她的动作戏依然爆表，摩托飞车，抢走奥创身体，开着装备杀机械人。她的战力比前几部的小手枪寡妇蛰明显提了更多。

布鲁斯和黑寡妇萌芽的爱情令观众有些惊讶——他们看起来实在太不配了，不要说是观众心目中的第一选择，甚至连次选都不一定是。也许绿胖也是这么想的，所以他在结尾远走高飞。

鹰眼在这部戏里不光提供安全屋，自爆老婆孩子，还是面对红女巫时唯一没被洗脑的成员。看来被LOKI洗过就是有经验。他的安全屋与世隔绝。他其实这次“最后的任务”该是没抱能回来的心的。但快银抢了便当，他得以在剧终重返伊甸。

托尔与美国队长的阴暗面相对较少一些。因为他们真正的大麻烦还在后面。可谓出来混，总是要还的。美队自从队长2赢回一城，甩了无战力的帽子以后也不太需要继续证明自己了。况且复联实在太需要他这个人肉道德指南。托尔最可爱的是和钢铁侠就简和小辣椒谁更好进行了一番十分欢乐的斗嘴。斗完了还以“但还是简更好”这种简单粗暴评价收尾。

美国队长在飞起的城市上集结复仇者，他们互相保护战斗到最后，那一刻热血沸腾。

这是最好的时刻。因为这场战争并不复杂。这时悲剧还未真正开始。

唯有到再不复返时，方知方觉。方长相忆。

自从开始写神盾的影评以后，开始发现其实mcu的安排真的是环环相扣，所以不得不开始写复仇者的影评了。其实复仇者也是我的最爱之一。说起来，复仇者也是我为数不少的骨灰级爱好之一了。写得不好的地方，请大家多多谅解。

－－－－－－－－－－－－－总体剧情评价－－－－－－－－－－－

复仇者2可以算得上是尾灯在漫威的最终作品，因此在也延续了其一贯的风格：重视剧情发展及叙事，风趣和留有遐想的余地。总体而言，一刷的时候剧情略显过于急促，二刷开始渐入佳境。一刷感觉过于急促可否理解为妇联1过于精彩而且携带较大剧情量，所以看妇联2的时候由于过于兴奋以及希望多注意剧情信息而导致主观感觉剧情过于急促呢？（我赶脚心理学是否可以以‘妇联2现象’为题搞个研究，哈哈！）剧情之所以说略显急促在于其开头显得过于突兀。如果重视剧情甚至了解尾灯风格的关注或许会抱有疑问。例如复仇者为啥突然就知道海爪的基地所在？如何一下子就知道海爪拿超能人做试验？其实这都在神盾特工的剧集e19能得到解答。当然这里的前提是你是在意故事完整性的粉丝。尾灯也照顾了不看电视剧的影迷们，如果看过美队2和彩蛋的童鞋们应该还是能理解剧情的。

与妇联1相比，一个很不同的地方就是人物众多并且关系复杂。复仇者们之间由于各自的黑暗面和对世界安全的理念不同而发生了多方面的冲突。所以在1刷的时候基本只能大概过一个故事梗概和享受视觉冲击，2刷才慢慢看出些值得思考的东西。好在妇联3已经决定分开上下两部，不然等到3个阶段的人物都出场了，剧情就更难安排了。尾灯这次算是在临界点的地方很好地把所有张力和线索聚拢在一起了，这很不容易。所以这还是一部很优秀的超级英雄电影（其实按照剧情来说，这是一部父子反目（奥创vs铁罐、幻视vs奥创），兄弟撕逼（盾铁、绿铁、锤铁）和兄妹分离（快银和红女巫）的科幻家庭伦理动作电影）。点赞！

下面开始根据故事进展分段说说。

1. 突击海爪基地
影片开场就是复仇者突袭海爪基地，然后各种眼花缭乱的打斗和群戏(感谢豆友雅典娜补充：开头的这段群戏的镜头和画面呼应了妇联1里面复仇者在纽约之战中首次集合后的群战戏)。复仇者之所以知道loki的手杖和海爪基地在这是因为寇森收集到了情报并告诉了玛丽亚希尔。快银和红女巫也出场了。这里有几个值得注意的彩蛋或和其他漫威作品相关的东西：
（1）海爪的一些士兵配备了妇联1里齐塔瑞星人的装备。这个很好理解，神盾第一季的时候就交代了神盾在纽约之战后大肆收集关于齐塔瑞星人的各种跌落装备。随着美队2里神盾的陷落，这些东西都到了海爪手里。或者说神盾刚开始收集这些东西就是因为海爪想搞研发。

（2）海爪基地里有妇联1里的外星飞鱼和钢铁侠的一些装甲。和之前说的一样，这些很可能都是海爪从神盾那获得的。一些钢铁侠的装甲似乎是钢铁侠3里面斯塔克炸掉的装甲的残骸。海爪从这研发出一些东西然后用到上面说的士兵装备上了。

（3）红女巫入侵斯塔克大脑呈现的画面。这个画面首先是呼应了钢3里面斯塔克经历扭腰之战后心里的阴影。但是复仇者团灭躺尸的那个画面在漫画原著里灭霸干复仇者的时候常常出现。

（4）索科维亚抗议的人群和背景墙上画的钢铁侠的涂鸦表明复仇者已经成了一种新全球霸权的象征。

（5）感谢豆友Kris补充：“有意思的是，钢铁军团（Iron Legion）在漫画原著里是战争机器等五个托尼的朋友分别驾驶了五款战甲，但电影宇宙里全是遥控的，没有人。”

2. 回程的飞机上也有些很有意思的对话。
黑寡妇一直保持与班纳的沟通和接触，并且训练出一套使得绿巨人能冷却下来变回班纳的方法。这点安排很巧妙。因为漫画里一般是贝蒂罗斯这个角色让绿巨人冷却，现在因为这个角色不在电影出现，所以寡姐承担了这个功能。另外，斯塔克其实早就想着要研究手杖，但是故意试探雷神会不会多留几天，并以庆祝的名义说服雷神。其实他想的就是手杖多留几天。

3. 回到复仇者大厦之后，铁罐和绿胖开始研究手杖。
他们发现手杖有自我意识和智能，然后使得之前被认为不可能的奥创计划成为了可能。这里有两点要注意，首先奥创计划是在早先就存在的，至于是托尼一个人想出来的，还是还有故事？另外，这里发现手杖里的宝石－－心灵宝石有自我意识和智能，这一点很重要，后面会详细说。这里有几个值得注意的彩蛋或和其他漫威作品相关的东西：

（1）扭腰中央车站顶上的塑像（在妇联1被太空飞鱼撞烂）新修成了救火队员的群像。这个应该是纪念扭腰之战中最早赶到现场救死扶伤的一批消防员，纪念在危机之中做出卓越贡献的平凡人。可惜他们当中的一部分下场并不太好。神盾第一季里有一集是关于第一批进入现场的消防员的故事，其中一个小队的人因为感染外星病毒，全部惨死。

（2）韩国科学家海伦赵在漫画原著里是少年天才阿玛迪亚斯赵的母亲。阿玛迪亚斯赵在最近的漫画故事里操控了AIM帮助复仇者应对即将到来的大事件。随后又加入了光照会。

（3）奥创诞生时在思考peace of our time的时候最后一张照片是斯塔克在钢1里卖导弹给阿富汗军方时的演示会的照片。当时斯塔克也说了一番关于peace的话。

4. 庆祝酒会。这一场是全片氛围最轻松，内容最风趣的一场。这里有挺多值得注意的彩蛋或和其他漫威作品相关的东西：

（1）队长邀请了二战老兵，真的是好暖。然后斯坦李扮演了其中一个老兵。

（2）猎鹰说他在忙着调查一单人口失踪案。没错，说的就是他正在找冬兵。

（3）抡大锤比赛。队长稍微挪动了一下，某金发大胸妞立马被吓得花容失色。可见队长作为人类的品格和各种条件已经最接近于受到喵喵锤的认可了。有趣的是黑寡妇认为自己想都不用想。但在一期漫画故事里她确实抡起了喵喵锤。但那个来自于漫画“What If? Age of Ultron #3”，不是正传世界的剧情。

（4）说起庆祝会，海伦赵一开始是拒绝的，后来听书雷神也会去，她就答应了。这里延续的是mcu影视的设定：绝大部分女性都认为雷神最性感，最想靠近雷神。神盾第一季里面几个神盾特工还讨论复仇者里面谁最性感，女特工们都觉得是雷神。其中还用了dreamy这个词，哈哈。

5. 奥创出场和复仇者开始撕逼。
奥创逃出妇联大厦后来到索科维亚约双胞胎的时候身披深红袍。奥创在漫画中第一次出场也是这身打扮。同时奥创提到“入侵者（invaders）创造复仇者”，这里是一语双关。第一指的是妇联1的剧情，第二指的漫画里复仇者的前身是队长、吧唧、纳摩和初代霹雳火则成的invaders。双胞胎回忆自己为什么那么恨复仇者，是因为自己家园就是被斯塔克的武器摧毁的。其实这段是继续了之前斯塔克人生的一个主题，作为武器商人的过去和浪子回头的英雄之间的冲突。斯塔克被雷神掐脖子，延续了他在每一步出演的漫威片子里都被掐脖子的记录。估计是别人的手伸出来的时候自然就到他脖子的高度吧（我真没有黑妮妮矮）。目测在美队3里，这个纪录会延续。奥创唱的那首歌来自于迪士尼当年的匹诺曹动画，甚至奥创哼到最后的一小段是歌曲的原声。这段其实挺诡异的。估计这是为了影射铁罐和奥创之间存在的父子情结。

6. 追查奥创下落。
复仇者们在查资料的时候提到了瓦康达，也就是黑豹的故乡。未来的黑豹单人电影会介绍得更多。内个汎合金贩子是漫画原著角色，黑豹的主要敌人之一。漫画里他的一只手是接在一个音波发射器上的。据说为了致敬星战，每一部漫威第二阶段的电影里都会有断手的情节，这次就是这位大叔了（感谢雅典娜补充：断手的大叔由著名演员瑟金斯扮演，瑟金斯本人将会在新的星战电影中有演出，所以这手非断他的不可了，哈哈）

7. 个人的幻境及铁罐大战绿胖。
红女巫能利用各人的黑暗面来击垮地方，因此也能看到每个角色人生中最不堪回首或最激烈的矛盾冲突。先说说队长。队长其实是一个被困在现代的过去之人，在他的内心中对于和平的渴望和实施上却不断陷入战争的人生形成了他心中痛苦的根源。在他的梦境中，虽然一派歌舞升平，但是表象下隐藏的是一种浓重的诡异的气氛。夸张甚至僵硬的笑脸、战争的印记（镁光灯闪的时候配的是炮声，一个士兵胸口的红酒渍像是胸口中枪导致的血迹）和永远无法再续前缘的爱人，这些都反映出了队长这个人物最深层的纠结。雷神所见到应该是瓦尔哈拉（感谢豆友“青泥”补充），俗称英灵殿，是北欧神话里死去的英雄的魂归之处。这大概连接的是诸神黄昏，这是雷神这个人物在北欧神话中的宿命，应该关联的是雷神3的故事。黑寡妇的幻境则是她作为红房子（电视剧特工卡特有介绍，是苏联培养超级特工的机构）产品对她一生的摧残。在脱离了苏联加入了神盾以后，她本以为自己终于能做正确的事情，没想到神盾竟然是海爪暗中操纵的。在神盾夸了以后，她真正的家或者最接近于家的东西就是复仇者了。另外，在漫画里，黑寡妇确实曾经是芭蕾舞舞者。

绿胖看到了什么，不知道。但是根据剧情很有可能是看到自己伤害了无辜的人，被全世界视为怪物，然后被围剿和唾弃。铁罐大战绿胖这场戏可以说是全片最精彩的打斗场面之一。故事经过可以看得出参考了漫画《浩克世界大战》的一些设计。两颗彩蛋分别是维罗妮卡和克劳福德。维罗妮卡是班纳和斯塔克共同设计的应对浩克暴走的计划。其实维罗妮卡在漫画里是一个理疗师，曾经治好过斯塔克的一条手臂。在电影里，维罗妮卡确实修复了反浩克装甲的一条手臂。。。好吧。。。另外在浩克被打飞到一辆货车上时，上面写着克劳福德。这个名字大概可以联系到漫画里班纳的导师，克劳福德博士，后来也变成了和浩克差不多的东西。最后铁罐一拳揍飞浩克的镜头模仿的是妇联1里浩克一拳揍飞雷神。

8. 鹰眼的农场。
鹰眼的妻子是漫画原著角色，来自于终极系列。雷神在预言之池里再次看到了诸神黄昏的情景以及无限宝石。宝石最后镶到一团形似无限手套的黄云上，或许暗示了雷神3的剧情和灭霸有关。fury、希尔和寇森其实一直都在暗中合作，所以对外复仇者这次低潮，他完全有准备的。

9. 首尔之战和幻视诞生。
值得注意的一点是在海伦的实验室里，奥创的基本意识已经传入到幻视的体内，这个对于幻视的人格有多大影响，不得而知。另外就是贾维斯的意识放了进去。再加上心灵宝石自主的意识。所以幻视说他不是奥创的创造物也不是贾维斯。他说的不想杀奥创，但是因为不阻止他就会生灵涂炭，所以奥创一定要被消灭。这段话有点像美队1里厄斯金博士为队长想不想杀纳粹的回答。另外幻视和雷神之间关系似乎不错，一来是因为雷神帮助创造了他，而来是雷神是他为心灵宝石的合格守护者，所以也对他青睐有加。在漫画原著里，幻视和红女巫是一对的。刚好幻视诞生的时候在场的女性只有红女巫一个。据说男人对自己生命中的第一个女人总有特殊的情结，哈哈。

铁罐和大盾在这场戏之间的冲突也让我们看到一点内战的味道。红女巫说铁罐会不惜一切代价使事情正确，这其实点出了铁罐和大盾之间性格冲突的根源。像前面所说，队长是被困在现在的过去之人。斯塔克则是被困在现在的未来之人。斯塔克始终追寻一种永保未来的终极解决方案，为此他会毫不犹豫地冒一切风险。队长则更为保守一些，他始终信守着过去的时代的伦理信条并以此为决策的最终标准。因此他们两个在重大的问题上常常会有严重的分歧。

10. 索科维亚之战与快银之死。
这一场戏有不少可以说的地方。铁罐出战前选了新的智能系统名字叫星期五。尾灯曾经说过他笔下的女性角色经常受到经典电影《his girl friday》的影响。所以尾灯给斯塔克配了个女性ai助手叫friday。另一个一扫而过的ai备选写着Jocasta，在漫画里是作为奥创的妻子被创造出来的另一个人工智能系统。

首先是鹰眼和红女巫。鹰眼这一场戏的服装设计参考了他的身份在漫画是“浪人”时期的设计。有趣的是，鹰眼之所以有段时间的身份是浪人，是因为在由红女巫引起大事件house of m里被“干掉了”。总之，红女巫和鹰眼之间恩怨还是不简单的。另外，鹰眼的戏份增加和重要性也在这场戏中集中体现。外媒曾经有过一次复仇者排名的评选，鹰眼高居第二。理由是鹰眼反应了复仇者的真正精神，无论你是什么出身什么能力，只要在世界需要你的时候你站出来为之战斗，你就是一名复仇者。鹰眼不同其他神一般的角色，他和很多普通人一样，肉体凡胎，有一技之长，也有妻儿牵挂。在他对红女巫说的那番话里，恰恰就是诠释了复仇者的精神。

神盾飞船出现的时候，快银问队长这就是神盾？队长说这是神盾本该就有的样子。队长de这句话呼应了神盾在陷落以后fury传位给寇森时说的一番话：神盾建立的基础是纯粹的，一个词：保护。有时是保护一个人不伤害自己，有时是保护地球不受外星人入侵者伤害。神盾的信念和动力是一致，就是保护每一个值得被拯救的人。fury还提到了是老朋友帮助他捞出了就的飞船。估计这里就是寇森一直在执行的theta规程的一部分。舰艇之上的那个出镜的操作员是美队2里面的那个拒绝执行发射洞察计划飞船的小哥。

随后复仇者集合在庙里一起为抵抗奥创的钢铁大军而战。这一幕是复仇者新成员加入后的第一次集结，和妇联1的那个经典的原始六人组围成一圈的镜头呼应。这是mcu复仇者队伍成员的第一次正式变动。快银为保护鹰眼牺牲，这可能为红女巫未来精神不稳定的剧情发生留下伏笔。在后面的一幕里可以看到鹰眼的新生儿子的衣服上写着“纳塔利尔.皮特鲁.巴顿”，鹰眼将快银的名字作为儿子的middle name了。幻视救了红女巫，英雄救美为后来发展感情铺梗。绿胖最后在复仇者的昆式战机中飞向未知的远方的剧情让人联想到漫画里光照会将绿胖射向宇宙远方的场景。因此也可以推测绿胖在妇联3以前应该不会再出现了。

好了，到了我之前说的关于宝石设定的疑问了。幻视逮住了最后一个奥创机器人的时候，奥创机器人冲向幻视，幻视头上的宝石一闪后，可以清楚地看到两个人都消失了。这个场景和adam warlock使用灵魂宝石将对方拉入宝石里面的口袋宇宙的情景非常相似。电影里的幻视将宝石镶在额头作为宝石守护者的设定已经和adam warlock很相似了。再加上之前说的宝石有自主意识和智能。m家说电影里关于宝石能力的设定不完全和漫画里的一样，那么这里是将心灵宝石的能力朝灵魂宝石处改了一些吗？如果是这样，那奥创到底死透了没？

11. 经典复仇者解散，新复仇者集合
最后一幕是新的复仇者基地，目测有点像神盾也参与运作。不知道是不是寇森秘密执行的theta规程的一部分。铁罐和队长也分开经营了，新基地由队长领导。这为内战两边阵营进行了基本划分了。考虑到绿胖暂时遁世，雷神神域准备对付诸神黄昏的到来，经典复仇者可以说是非正式解散了。队长在基地重新集结的是新复仇者的队伍（电影原声最后一首的名字就是‘新复仇者’）。我们看到猎鹰的准备涂上了经典的红色斑纹。红女巫然了一头红发。这是不是导演想表达快银的死缺失对红女巫的心理造成了改变性的打击？

从复仇者解散，新复仇者集合的结局来看，奥创某种程度上是赢了。电影的主创人员在之前曾说过，复仇者这次的战斗不是为了拯救地球，而是为了拯救自己。奥创也和红女巫说过，要从内部撕裂复仇者。从结局来看，迫于世界的压力和被红女巫勾起的心理黑暗面，原始复仇者组合确实分裂了。世界对于如何看待和处理超能人的问题，在美队3的剧情里应该会进一步展开。可以说，正是从奥创开始，复仇者陷入了无尽的麻烦中。fury似乎已经看到了这点，他对黑寡妇说只有麻烦是永恒的，无论是赢了还是输了，麻烦永远紧随其后。神盾电视剧第二季的最后三集应该会继续拓宽这个主题。

片尾的主题曲配的动画是一座复仇者的雕像，这个应该对应漫画原著里中央公园里的复仇者雕像。mcu也是借此向经典的尾灯的妇联1和妇联2致敬和纪念。从此mcu进入全新的时代。彩蛋出现的灭霸表明了第三阶段的电影将会主要围绕无限宝石的争夺展开。另外，今天看到新闻说凯文费格确认彩蛋里的那只无限手套和神域里的那只不是同一只。然我们拭目以待未来故事的发展。

－－－－－－－－－－－－－4刷补充－－－－－－－－－－－－－－

4刷看的是2d，发现2d更容易看出彩蛋。可能因为彩蛋一般都隐藏在背景当中。

1. 海伦赵在修补鹰眼的时候，她的头后右侧有个红黄相间的人型物体。根据颜色组合，如果不是医学人体模型，那就是钢铁侠3里的马克42号。

2. 妇联在翻神盾就档案的时候，可以看到墙上有队长在美队1里卖战争债券的形象，也是寇森其中一张队长收藏卡的形象。估计是铁罐挂的，队长最难堪的时代，哈哈。

3. 队长进入幻境时，确实有个极快的镜头给了乐队一个特写。乐队的鼓上有串英文，外网说是“The Roy Thomas Players”。Roy Thomas是m家的一个作者，参与了奥创、幻视、黄衫（蚁人）和亚当巫师（银河护卫队）的创作。

4. 昆式战机在穿过一个门型建筑时，建筑右部下方挂了一个大的广告牌，有点模糊，目测是星球大战的广告（星球大战的漫画目前也是m家在弄）。这个不太确定，有兴趣的可以注意一下。

5. 补充一个对幻视诞生时的各种有趣的细节：

（1）幻视一出来的时候是红金二色的，这个是钢铁侠第一套穿出去作战的战衣以及绝大部分战衣的主色。这个颜色应该来自由奥创的初始设定。果然奥创对铁罐就是父子情结。。。

（2）幻视在看着窗外一会后给自己加了绿色。猜测是他在那个短暂的时候通过读取复仇者大厦的资料和录像数据知道了绿胖也参与了他的创造，于是给自己加了绿色。

（3）幻视看了雷神一眼后，加了一个黄色的披风。这个动作可以理解为幻视觉得雷神的披风很帅很拉轰，于是自己也要了一个。但也可以理解为看了一下助（jie）产（sheng）士（po），于是也给自己加一个帮助自己诞生的人的印记。这里还有一个联系妇联1的梗，就是大锤又当了一次人形充电宝。

（4）幻视说自己不是奥创的儿子也不是贾维斯，然后回头看了铁罐和绿胖一眼。这时镜头转向铁罐和绿胖，两个人前肩贴后肩的站在一起－－老爸老妈的即视感。。。科学组有了自己孩子。。。

6. 另外有个疑问
之前刷的时候觉得就是贾维斯继续运行测试然后无意中就成功运行奥创了。但是今天听奥创捣乱了趴体以后，妇联成员之间的争论。铁罐似乎觉得其实他和绿胖做的程度离完全造出奥创之间其实差很远。再想想，在地球上海爪、铁罐和雷神都不知道手杖里的是无限宝石，奥创哪来的对手杖那么透彻的认识和知道利用宝石？难道是宝石自己完成了奥创的创造？联系我之前说的电影可能将心灵宝石和灵魂宝石的能力做了对调或调整，这难道就是真相？

7. 铁罐在鹰眼农场进入货舱准备修拖拉机时，货舱入口左侧有一个箭靶和几根木箭。这个大概和鹰眼的出身有关系。漫画里的鹰眼最初是在马戏团学会射箭的。

8. 奥创搞乱趴体的时候，鹰眼拿起过队长的盾并交给了队长。首尔之战的时候黑寡妇捡起过盾牌并最终扔回给队长。索科维亚之战时，队长将盾交给黑寡妇用了一会。在漫画里，鹰眼确实曾受队长之托当过一阵美国队长，而黑寡妇则在内战后受铁罐之托护送过队长的盾并最终交给了吧唧接任队长一职。所以，漫画中曾被托付过盾牌的角色，除了猎鹰，目前全部在mcu的电影里完成了使用盾牌然后又甩回给队长的剧情。

看到标题可能很多人就要骂。说实话，被骂我心里也不会特别好受，尽管我知道很多人都是瞎他妈骂。

该尽的人事我都尽了。我看过钢铁侠以来所有的Marvel电影，包括X men在内。当然看了这些也说不上是一个漫威粉，但既然是一部号称要破纪录的电影，你不能说只适合真爱粉看，对吧？总不能说全世界好几亿买票去看的全是漫威粉。有那么多粉丝的虚构宇宙，顶多只有一个，共产主义，是吧。

尽了人事之后我还认为这片没法看。很简单，太散了嘛，好多东西就不交代。主要角色双胞胎和红人，片中连个名字都没出现，我还是事后查才知道他们都是谁、有什么能力；黑寡妇和Dr. Banner怎么又搞上了，也没交代——上一话明明是在和鹰眼搞嘛；还有Ultron与设定不符的弱，不算欺骗观众智商吗？

还有种种一系列其它的问题，不细说了，要辩欢迎评论里来辩。总之烂片。

就这样一部烂片，按常理说该打1星，但我犹豫了：

-是不是我的问题，应该再补补漫威漫画？
-是不是因为我没看懂哪句英文？
-是不是我漏看了哪句重要台词？
-画面好像还行，打得也还凑合，是不是1星太低了？
-毕竟是部爆米花片嘛，何必较真？
-周围的漫威粉丝朋友跟我掰了怎么办？

以至于最后我怂了，虽然给了1星，但简评写得是：
“本来想给两星，但考虑到诚意之差以及刷新Marvel电影下限，给一星以资鼓励。”

这多多少少有些逃避嘛。我甚至那天晚上写了半篇影评吐槽，管这部电影叫《漫威的小时代》。但后来还是想想算了。

不该就这样算了。

我看到国内上映后，很多人在豆瓣打分的情况非常矛盾：

“再看这种烂片我就是傻逼” -两星

“2015年度最失望作品。以为面面俱到，实则画蛇添足；以为主题深刻，实则老调重弹；以为推陈出新，实则俗不可耐；以为场面很high，实则high劲不足。气！上一集的趣味全无，这集的笑点明显刻意到心虚。全片没有任何片段给我有紧张激动的时候，太弱了，跟奥创一样。” -两星

“看腻了这些打来打去的烂片” -两星

“我看了一半就出来了” -两星

“睡着了” - 两星

“不！好！看！” -三星

“毫无亮点的烂片。连爆米花电影都不够格，除了为打而打和一堆隐藏细节，毛都不是。” -两星

“一般吧，就是一部爆米花特效片”（大意） -四星

“你们既然都不肯给差评，那么我来吧” -三星

“漫威粉勿喷，真感觉比第一部差了些火候。没想到奥创竟然这么弱，出来失望之极。。。” -三星


不列举了，总之两星的打分和评语之间都比较违和，而三、四星的也有这种情况。


我们是否都受了强大的舆论影响？

有了成功的漫威系列电影，包括不错的《妇联1》，我们是否不太乐于接受其中出现一部毫无水准的烂片？

身边多出那么多“漫威粉”，你是否不太好意思打低分，万一哪个朋友真是死忠……

我们是否会担心：我，我是不是太激进了……

有以上种种考虑，你是否多少有点心软了？

我们可以心软，毕竟只是一部电影，一点钱，将近三个小时的时间。

但我们允许漫威这样无耻圈钱一次，那以后就有第二次、第三次。

事实上现在的情况就是这样。虽然有《冬兵》、《妇联》、《铁男3》这少数不错的电影，但漫威近年来的电影多数其实只是他们宇宙观的宣传片。什么《铁男2》、《狼人2》、《妇联2》，这几部简直2到家好么！要么剧情逻辑一塌糊涂，要么就几乎是另一部电影的宣传片——还美其名曰“铺垫”、“伏笔”

WTF!

几次三番这么玩，真当我们是傻逼？

纵容的结果就是，妇联2简直是系列新下限。

当然，脑残粉们那句废话怎么说来着？

“然而这并没有什么卵用，xxxxxxx”

是，票房您牛逼。

但现在的情况是，我们这些能看出本片是烂片的人都要受到舆论的影响难以打低分。

所以，先从敢于说出心里话开始。



另，我可以理解种种不给本片打低分的理由，但有一种我绝不能接受。估计看此篇影评的人有人会想到这个理由，故写于此：

妇联2这种都1星了，那国产那些烂片怎么打分？

很简单，不看啊，让丫们负分滚粗。

好多嚷嚷着电影一般般，但还要N刷的，连个好点的娱乐级电脑都买不起？电脑上看好片呗。

1.
以一張票能換來的娛樂時光而言，《復仇者聯盟2》絕對是這兩年最為值回票價，也最為盡責的超級大片。

我一直覺得，影評或影談絕不該完全以依歸作家電影或影展電影的尺度，來分辨什麼是好片，什麼是壞片。只要世界上仍需要「聽故事」這種娛樂（儘管電影說故事的方式與眾不同），娛樂的藝術就不會也不該消失。電影作為一百年來最鉅幅的娛樂藝術，更是不曾也不能只有作者電影，須要正視娛樂電影的一席之地。

娛樂電影的責任有別作家電影的使命，除了要回應「這部片能娛樂到我嗎？」這般影迷期待的責任，也要負起「這部片要娛樂誰？娛樂得到嗎？」這種不讓投資者賠錢的責任。能不能滿足這兩種責任，才是公正評估一部商業娛樂電影的較好尺度。要拍好一部盡責的商業電影絕不簡單，有大把大把的鈔票僅是起跑，找出能嗅到賣座公式的引路人是關鍵，而一間不管任何公式都拍得出來的成熟電影產業更不可免。透過一層又一層的商業計算，去捕捉最大公約數的觀眾脾胃，能不難嗎？像《復仇者聯盟》這種「超級大片」，更是娛樂電影的龍頭， 集商業計算之大成。雖然不甘心，今日唯美國影業才能拍出盡責的超級大片，因為只有美國具備了所有了所有拍大片缺一不可的產業鏈（俱進的電腦特效,龐大的片廠團體,出眾的製作人員與保險業）以及一賣就能賣向全球的市場腹地。

《復仇者聯盟2：奧創紀元》絕對不好拍。有2012年《復仇者聯盟1》創下影史第三高的獲益在前，又有2013~2014年《鋼鐵人3》、《美國隊長2》或《雷神索爾2》三片的鋪陳在後，復仇者英雄們在螢幕上二度集結的這部新片，勢必得背負起這九年九部漫威電影的重量，滿足來自九部電影的觀眾。

在這層層腳銬下，終於2015年4月上映的《復仇者聯盟2》玩出的成果，讓人非常滿意。

兩個半小時的片長中，這個故事極盡可能鑲嵌著所有刺激的元素，並將它們排列到滴水不漏的密合。動作電影的重點就是場面調度與武打動作，《復仇者聯盟2》開場就來了場環場的雪山攻頂，用數位時代新興的三百六十度環場飛遁，給觀眾大下馬威。至於武打動作呢？全片戰鬥佔了六成時間，車戰空戰室內戰滿載，九路英雄從互毆到合作，最後各顯神威。與電腦打造的敵人奧創兵團混戰固然活躍，但最痛快的場景，絕對首推鋼鐵人一拳把浩克從高樓大廈轟製地表，那一轟太過癮了！敵我雙方的特殊能力有別，打起來也較個別電影系列要變化多端。我覺得最好玩的是雷神索爾跟美國隊長的合體技，索爾一槌敲在美隊的盾牌上，雷光四散，單一攻擊直接變成了地圖技能，打飛了所有四週的敵人。對比第一集槌與盾的首次對峙，不禁莞爾。戰鬥以外的吸睛之處也不少。九個英雄皆屬俊美，環肥燕瘦任選，意料之中;本片往返於美韓非都市間的異國風情，自古以來亦是跨國電影必備的額外福利（不過後來的蘇科維亞不少合成建築吧？）。這一切的一切都在取媚觀眾，取媚的成功則是大片背後商業計算的勝利。

求仁得仁──如果《復仇者聯盟2》只是單集電影的話，評價理應如此。



2.
問題是，我們真的只花上一張戲院的票錢看電影嗎？其實不是。因為復仇者們是一個電影電視化，甚至漫畫連載化的系列。

不管你我喜不喜歡漫威與迪士尼影業訂下的這套遊戲規則，每一位英雄的個人電影不再獨立，劇情略有關連，互相牽扯，唯有看完所有電影，觀眾才能全瞭他們彼此的親疏與因緣，最後透過《復仇者聯盟》這部眾星群集的總收成，拼滿整個英雄世界的系譜，觀眾才算真正完成了漫威電影系列一整輪的賞片。如果觀眾曾經花了錢，去戲院看了《鋼鐵人3》、《美國隊長2》或《雷神索爾2》，只為了湊齊漫威英雄的世界觀，甚至上網跟完了神盾局電視劇，觀眾就等於花了四張票的代價，只為換來看懂這一次的《復仇者聯盟2》，更不提你為了搞懂漫畫原作的典故還要花上多少額外的搜尋時間。

三年前，《復仇者聯盟1》上映。作為這種系列化的首次收網，該片劇情接續於《鋼鐵人》、《鋼鐵人2》、《美國隊長》與《雷神索爾》四部電影之後，添上龍套角色的黑寡婦與鷹眼，試圖融合六位來自四方的英雄與四部風格殊異電影。結果，它成功了。《復仇者聯盟1》讓人滿意又驚艷，不只因為用在刀口的滿載特效，更是因為它把六位英雄的邂逅與合作過程拍的新鮮，卻又兼顧了這些英雄在個人電影結局後的內心發展。

在令人信服的《復仇者聯盟1》中，雷神索爾的神界是一切的開端，神界人的強大令地球人陌生，來自神界的反派洛基降臨並發出威脅，終讓神盾局決定要招募一組超越現有人類想像的團隊來對抗，與鋼鐵人跟美國隊長所處的人類世界（美國）互聯。人物之間的彼此邂逅很有趣，跋扈的鋼鐵人與忠厚的美隊先天就理念不合，所以鬥嘴最甚,彼此不願相服，但又彼此佩服彼此的長處；浩克本性善良,卻遭到洛基利用而暴走，情有可緣，讓大家都能諒解他的暴走；本來最不搶眼的鷹眼，透過洛基的洗腦，讓他有半片的時間與全復仇者對決，發揮了他做為特務的智謀，絲毫不讓這些擁有神力神兵的超人搶鋒頭.索爾與弟弟牽扯不清的親族問題則在本片延伸，替雷神的本傳收尾……《復仇者聯盟1》盡力把神、人、科技、魔法等本來各為類型電影一霸的突兀要素相組，完成了一套合情合理的大亂鬥。我當初就是被《復仇者聯盟1》給吸引，才開始接觸這一系列，它是如此完美統合了五部漫威電影的世界觀，回應了觀眾想看的，讓我能感受到製作班底除了本份，更有用心。

《復仇者聯盟2》卻不是。它失去了第一集這種完美的圓融，不再緊密.

《復仇者聯盟2》的劇情模式與第一集相同，奠基於《復仇者聯盟1》、《鋼鐵人3》、《美國隊長2》跟《雷神索爾2》四片的基礎之上：九頭蛇的殘黨被美隊驅逐，索爾放棄皇位換來往返於地球與神界之間的權力，神盾局被毀，洛基權杖則在九頭蛇最後的基地內，於是復仇者聯盟再度集結，靠一己之力搶回權杖，成了開頭的雪山大戰。情節駕馭的英雄更多，世界更大，但是角色們的性格卻仍舊停在《復仇者聯盟1》的草創模樣，沒有見到他們在個人集數中曾有的成長與變化。




3.
先拿戲份最吃重的東尼史塔克來說吧。

東尼在兩集聯盟中都是戲份最重的英雄，上集的他是拯救紐約的最後一擲，這一集的他卻變得頗為難堪。他開發了奧創，搞得全聯盟甚至全球都得為他闖的禍擦屁股。但東尼根本不該去想造一套自動化的防衛系統阿，因為這種外力防衛者的夢想正正是在《鋼鐵人3》裏，東尼最終排斥的一條路。

在《鋼鐵人3》中，有別於前兩集力求戰鬥場面的鋪張精采，全片重心轉向了重新定義東尼史塔克這個人，而不是叫作東尼史塔克的鋼鐵裝開發者。經歷了《復仇者聯盟1》的紐約大戰後，東尼對那場巨大威脅的恐懼使他不安，開始暗中製造一具又一具的鋼鐵裝甲，想用這種外力的裝飾填補自己，但鋼鐵裝越造越多，卻造不出當初投身英雄事業的自信。直到與絕境兵器軍團的對戰，他失去了鋼鐵裝，一路且戰且逃，才慢慢學會了不再依靠鋼鐵裝的力量。我最喜歡《鋼鐵人3》的一點，就是讓東尼自己重新定義了自己與鋼鐵人這個身份的關係：真正的「超級英雄鋼鐵人」不是幸運穿上鋼鐵裝的某個幸運兒（否則跟鞭狂有何差別？），而是東尼史塔克自己；在結局時，東尼連胸口的鋼鐵核心都拆掉丟進了海底，正式宣告自己不需要一顆上萬馬力的馬達給自己的意志打氣，他也能當個襯職的鋼鐵人。只要東尼史塔克的自信不死，即使沒有超人裝備，鋼鐵人這個英雄仍舊存在。

明明東尼學會了這麼寶貴的一課，何以接在《鋼鐵人3》後發生的《復仇者聯盟2》故事，東尼又突然打回原型，拿到權杖後就急於打造一套有史以來最大件的鋼鐵裝──奧創聯合防衛系統？

東尼試圖打造奧創的直接理由女巫透給他的幻象：「將有大敵當前，聯盟被滅，這都是因為東尼沒有盡力的錯」。這個幻象與《鋼鐵人3》裏他面對的難關完全一致：神秘大敵就像紐約危機，聯盟全滅就像紐約失守，敵人的強弱只是問題的表面，這兩件事情的本質是一樣的，都是東尼被未知的恐懼促發了不安。

姑且不論東尼怎麼就信了這套幻象還信了這麼久（美隊跟雷神不就頃刻理解這是心靈攻擊嗎？），假如東尼想以更多武器填補地球安危，為什麼他不敢第一時間跟聯盟的夥伴坦承這個幻象，共同商議製造新武器的必要，討論聯盟到底需不需要奧創？東尼在《鋼鐵人2》顯露了他對親友（小辣椒與羅德上校）雖然嘴賤卻是絕對的信任，穿走鋼鐵裝也無仿，《鋼鐵人3》則進一步在與小辣椒交換職位的途中理解，自己的一廂情願有時不是真正的體貼，更可能不是妥當的決定，會陷眾人於危機。東尼史塔克在這集裡，卻只因「聯盟那些科學外行不會懂我在幹什麼，等我做出來給他們看到成果，他們就會服我了吧？」的自負，與視為科學好夥伴的班納博士偷偷開發起奧創，難道他不把復仇者們當成夥伴？還是他不把聯盟的安危當一回事？何況，東尼明明該要很清楚，就算奧創如期運作，如果因此讓整個聯盟都依賴這套系統的威力時，跟他當年沉溺於製造鋼鐵軍團的自卑有何不同？

唯一合理的解釋，就是是女巫魅惑的力量，讓東尼的判斷力大減，入了心魔。但女巫的影響究竟到什麼時候解除又是另一個問題，因為東尼第二次偷偷製造幻視的理由就很充分，那便是他搞出了奧創的摟子後，隨意再度重操舊業勢必會被不明究理的夥伴們阻止，才不得不為之。這兩次的東尼顯然都仍保有對聯盟眾人性格的理解，唯一差別的只有東尼自己的態度之差。在《復仇者聯盟1》的東尼或許會幹這種偷偷製造武器的勾當，因為當時的他跋扈，而且深信操戈者的品性，但我很難相信與夥伴們在《鋼鐵人3》一起共串難後的東尼還會這樣想，還會產生如此跋扈的自負。

（ps.由於有些網友對我這說感到爭議，我就在去看了一次電影確認想法，尾段會再提及一次）



4.
剩下兩個擁有個人電影續作的英雄：美國隊長與雷神索爾，戲份僅次於東尼史塔克，卻在要替下集鋪梗的壓力下顯得略顯支離。

美國隊長在這集較少發揮他指揮官的功用，因為眾人很有默契的各打各戶，使他僅是復仇者可靠的夥伴之一而非隊長的角色。在他被女巫襲擊後幻見的幻境裏，他很遺憾自己錯過了昔日的朋友與愛人，這是貫穿了美國隊長個人系列的情感線，但也可能是要放在下一集去講的伏筆，暫且不談。

較於此處，美國隊長對於復仇者聯盟這個組織的反思沒有提及，實在可惜。在《美國隊長2》裏，美國隊長與所屬的神盾局組織有過衝突，美隊信奉美利堅創獨立宣言的自由與平等，看不慣神盾局的美帝嫌疑（以保衛世界的名義對全世界行使制裁管理）而鬧翻。美國隊長以美國為傲，卻不以美國大兵以正義為名衝進他國，砸爛敵人也砸爛城鎮要當地人收攤的美帝傲慢為美國該有的表現，這也是《美國隊長2》的核心之一：愛國精神的權變或墮落。我很好奇，他對於復仇者聯盟在全片進出亞非美三洲，在第三世界與南韓打個天翻地覆的義師之舉，某些層面上與神盾局相同，只是沒有實質的人員傷亡（這有點扯，光是開頭浩克把那些雪地士兵扔到那麼遠就該被扔死了吧…..）究竟有什麼想法或有別於神盾局的解釋？結果美隊在本片既不擔憂復仇者可能淪為美帝翻版，也沒有延續他在《美國隊長2》一再隱沒的孤獨之感，顯得較為單調，讓人遺憾。

雷神索爾的強大向來是這系列的燙手山芋。神族太強了，人類根本無法抗衡這些神明的法力與神兵，《復仇者聯盟1》的洛基雖然被諸多英雄打臉，但本質上皆因他的性格過於高傲，而且不同於索爾一般善戰，真要論實力，他還是輕易能戰勝多數人。索爾更強也更有力量，他在個人系列《雷神索爾2》對上的敵人也非泛泛之輩，動輒毀滅時空。我並不期待他在《復仇者聯盟2》發揮這麼強悍的力量，因為這會破壞整體英雄的觀感，但本集裏用粗糙的退場找救援把他邊緣化，不僅發揮雷電之力的次數大減，更成了打手二號，直到後面重新登場才有改善。會飛的他跟東尼能補救一些從天而降的難民，還有用雷神之力導致了幻視的覺醒（不過他怎麼知道那棺材裡面就是幻視…..？）都仍舊強悍無比。

他的個人故事在《復仇者聯盟2》不同於第一集的吃重，跟美隊一樣僅僅帶過幻境的伏筆。在他的恐劇幻境中，他進入冥府看見了神界大戰後死去的人們向他索命，他搞不清楚是真是假，但這是身為將領與前國王的他最隱憂之物，也是他作為仁將的婦人之仁。可惜這些擺明要放置於之後拍攝的《雷神索爾2》，於是這集他後半段就突然沒事般了的繼續戰鬥，較之第一集裏與洛基的情意拉扯，顯得遜色。




5.
其餘沒有個人電影的英雄，有舊角色（浩克與黑寡婦與鷹眼）也有新人物（快銀與女巫與幻視）總共六人。

浩克一直是個讓我很有興趣的復仇者.浩克嚴格來說曾有過個人電影，而且還有兩部，就是2003年的《綠巨人浩克》（Hulk）與2008年的《無敵浩克》（The Incredible Hulk）。兩片皆因票房失利而讓漫威最終決定不與以接軌，續造了《復仇者聯盟》現在這個浩克三號。這三部浩克最大的差別不在演員，而在詮釋「憤怒」的方式不同：2003年版《綠巨人浩克》憤怒得最幽微，李安導演完全將自己在《推手》的意象放置在浩克這個英雄身上，班納博士因為對父親的又愛又恨而憤怒，因為控制不住憤怒而成為全民公敵──這樣精緻的父權爭辯本質上就不易被期待超級英雄戰鬥的一般影迷接受，是典型的市場策略失誤，不被漫迷接受在所難免。續之的2008年版《無敵浩克》（The Incredible Hulk）憤怒的理由改為數值性的心跳，當班納心跳過快，他就會變身──這理由就略顯物理性了些。到了《復仇者聯盟1》，為了不重蹈前兩片的覆轍，這個加入聯盟的班納只會對傷害自己的舉動憤怒而失控，結尾的紐約大戰還驚爆出了類似智能的表現，這頭綠色魔漢竟乖乖聽著美隊的指揮打擊怪獸，突兀，但考慮到這是新設定，觀眾也有轉緩的餘地。

到了《復仇者聯盟2》，我再也找不到這個浩克憤怒的理由。班納的憤怒成了想來就來，想安撫就安撫的馬爾濟斯式表現，不需要太多理由，只要想戰鬥時用點力氣就能放任自己變身，變身途中還能保留理智，一邊注意不殺死人（注意開場的美國新聞有報導零傷亡），一邊開直升機；他不再是狂獸，只是個會變大隻的另一個鷹眼罷了。相當可惜，浩克最大的特徵可說就是他這個角色對於人性會如何激烈變化的具現，不該這麼輕易抹殺掉。不過礙於系列設定的發揮難易，顯然復仇者的浩克之後還會持續的能夠自由控制吧。




6.
黑寡婦與鷹眼的表現仍舊保持第一集的水準，本集新加入的三位復仇者：快銀女巫兄妹與幻視，則都有戲份鋪陳不足的缺陷。

黑寡婦的俐落身手在強度偏向真實感的《美國隊長2》已經大現，在《復仇者聯盟2》則轉向輔助其他英雄。透過殘酷過去的揭秘，她與班納在這集的相憐情愫著實有說服力（一個浪跡天涯逃避自己，一個浪跡天涯逃避過去）。鷹眼的表現穩定，中段時還透過對老婆說：「他們好像不需要我阿？」小小調侃了一下自己在一群怪力亂神裏的凡人定位，很是有趣。

快銀與女巫這對兄妹初次登場，在電影前半段被塑造出有別於講究物理破壞的復仇者們的輔助能力：快銀不像鋼鐵人可以擋住火車，但他能以藍光之速拯救每個鐵軌上的百姓（不過還是比X戰警的慢！）；女巫多才多藝，可以讀取記憶也可以操作精神，必要時更能隔空取物。只是這兩種殊異的異能在最後大戰還是遭到簡化，增強了單純的物理力量（快銀一開始全力衝刺只能撞暈美隊，後面卻隨便走都能撞爛奧創的鋼鐵裝，這些反派好脆…..）這對兄妹憎恨東尼企業的軍火使他們家破人亡，對東尼史塔克飽含恨意，原為張力十足。可惜電影後半為了精簡陣營，直接讓快銀與女巫恐懼於人類滅絕的壓力而投誠復仇者聯盟，與東尼之間沒有互動，實在可惜。

更直接點說，這對兄妹加入復仇者聯盟實在不好。這對兄妹的設定經不起細探，更不是英雄。想想吧，快銀兄妹是因為恨東尼才參與人體實驗，那麼他們在九頭蛇基地瓦解後，他們去哪？要做甚麼？他們找了自我毀滅這麼迂迴的方法搞定仇家東尼，也不想殺掉復仇者其他人；他們在跟奧創鬧翻後就直接轉投復仇者聯盟，那對東尼的恨呢？東尼的自我毀滅又何解，女巫有以防萬一想解開嗎？第二集完全沒提。一對看著韓國博士被奧創（可能）打死第一時間只想逃命，看著天空之城難民流竄只想保全自己的超能力者，要我認為他們有資格跟親身體會力量越大責任越重的幾位真英雄一起掛名，未免天真。

新的英雄幻視作為最後一位登場的新人，即使展現了會飛會打會噴光的實力，仍舊深藏不露，顯然是保留實力替下一次的無限手套篇做伏筆。他與奧創相併的關係其實亦有可探之處，兩人都是被神力影響下的半個人工生命，奧創站在資訊時代的偏執中得出了人類需要進化（實則毀滅）的結論，幻視站在宇宙領域的制高點上選擇了與生靈同一陣營。一求毀滅，一求生生，可惜倆人最後僅是幾句寥寥，就結束了這兩個系出同源的奇特存在的溝通。

 


7.
說穿了，《復仇者聯盟2》的角色全部來自《復仇者聯盟1》的舊貌，沒有接軌上《鋼鐵人3》、《美國隊長2》跟《雷神索爾2》裏他們的成長。東尼之所以仍舊跋扈，美隊與雷神之所以發揮不多，全因如此。而一部續集電影不該犯的錯誤，就是在故事的連貫之上失職。

《復仇者聯盟2》作為一部娛樂電影，完成度相當之高，還是很夠看。但是，作為一個漫威系列十部電影的統合之作，則欠缺了《復仇者聯盟1》在角色與個人電影上的用心，沒有把情節與角色性格緊緊得結合在一起。

當然平心而論，《復仇者聯盟2》拍起來比首集《復仇者聯盟1》要難得多，不該輕易拿來比較。光是英雄從六個變十個，系列電影從四部變十部，就已經很難拍了；《鋼鐵人3》、《美國隊長2》跟《雷神索爾2》三片分別有意被導演增添了類型片的元素，讓每個英雄的世界觀都有微妙的錯味，則更讓統合難上加難。鋼鐵人的世界就像怪博士與機器娃娃會有的模樣，有點日常卻又不日常，化學家只要努力就能開發出百毒不侵的火焰肉體；美國隊長的世界卻變成了不可能的任務這類諜報片的氛圍，隊長只是一個力氣與反應略猛的人類，必須在槍林彈雨裏用受限物理法則的格鬥技與夥伴才能突破重圍；雷神索爾則擺脫了第一集的莎翁劇場（這也是最被多數人詬病之處）直接變成超級賽亞人大戰超級賽亞人的恆星戰爭。這些變化讓個別電影有了趣味，但也讓統合者難為。

《復仇者聯盟2》在最重點的激鬥場面上盡其能的扁化這些差異，於是敵我雙方都突然成了橡皮人，耐打耐操，被奧創機器人圍毆還能只髒衣服不流血汗，連最接近人類的黑寡婦都能被一棒撞上八尺外的大樹幹後一跳跳回原地。勉強完成了平衡。在本片中，這當然是可以原諒的妥協，因為漫威自己的漫畫作品多年來早就習於這種戰鬥強度的微調。但在角色連貫上的力不從心，實在可惜。

 


8.小結
不管怎樣，我還是滿喜歡這系列的。如果願意接受電影影集化了的事實，這種串門子式的作品也未嘗不是沒有一種互動的情味。我們為甚麼要來看超級英雄電影的續集，而不是隨便找一片大製作的單集電影打發時間？因為我們期待：九個英雄，九路支線，九種性格，相互交錯之下，會激盪出九倍以上的火花──這才是我們一路追看漫威系列所期待的角色魅力之彰顯，以及統合這些奇特背景的大總匯嘉年華，而不是一堆零碎細節補不全，只有Nerd狂熱者會熱衷的符號堆砌。

《復仇者聯盟》系列當然不會停拍。在北美還沒上映的此時，官方就已經宣布了2015年到2019年之間一年兩部的復仇者個人系列，以及《復仇者聯盟3》的導演人選，指導美隊的導演羅素兄弟（Anthony Russo）屏雀中選。不管怎樣，只是下一次，如果可以不是大鍋炒的兩個半小時，而是真正知道我們喜歡英雄得甚麼，讓這些英雄更亮也更燃燒的用心之作，就太好了。我真心這麼希望。

 
===============

（04,30二刷後補充）

有些事情讓我很疑惑，所以我抽空去再看了一遍，確認了一些新的想法。




a.
關於東尼史塔克的心態問題，不少網友都對我指稱東尼性格劇變的部份不滿，認為東尼開發了奧創這件事情跟他在《鋼鐵人3》面對紐約大戰與絕境病毒的缺乏安全感有著不同的心態，而非我說的問題重演。我最早還是不同意如此，因為我認為真正的癥結不是他開發了奧創（奧創只是他很多計畫的一環），而是他「隱瞞」了，他認為他不該像其他聯盟人坦白這個計畫，只因這會遭受他們的道德爭議阻礙，但這不僅讓我覺得他忘記了他在《鋼鐵人3》裡一度因為不透露自己動向差點害慘他人的慘劇，而且也立刻被其他聯盟的成員打臉──美國隊長責罵他的理由不是他以為的道德爭議，而是「這計畫聽起來跟（之前的）神盾局沒有不同」跟「想要未戰先勝者都會付出代價」，他們對這計畫是不置可否，而且也不如東尼想像。

但我現在覺得這討論不重要了。為什麼？因為重看一次，我才發現，導演Joss想直接把東尼的性格轉變直接丟給女巫的魅惑解決。

在片頭大戰後，東尼走入地下室拿權杖時被女巫滲透心靈，看到飛天怪獸鎖定地球而開始恐懼，而且恐懼了整整一集。奧創第一次與女巫會面問過為什麼放任東尼拿手權杖，女巫的回答是「我看到東尼的恐懼，只要繼續放任他，他會自我毀滅。」先姑且不論這對兄弟看到仇家還要用這麼迂迴的手段報仇這點（說真的啦，如果我十歲死全家又差點死在瓦地堆，讓我恨那個兇手恨到接受人體改造，要我忍住不在仇人現身時在背後捅他一刀還真難──尤其我哥還有超高速時！），這情節最值得玩味的是：女巫的施法在這部電影確實百發百中，除了鷹眼以外的復仇者都被這招喚醒恐懼影響心智，暫時無法戰鬥。這些恐懼多半不是外來的，而是假借幻象變成的內心疑惑。美隊恐懼的是今昔之比，索爾恐懼的是戰友慘死，黑寡婦則純粹是喚回最不堪的回憶，浩克不明（不過他的恐懼點也夠多了，難怪他再看到女巫會想掐死她）。

所以本質上，我認為這可以直接理解成：《鋼鐵人3》裏那份已經被東尼自我克服的那份沒有安全感，如今透過心靈控制再現了。

跟雷神索爾跑去找博士玩水（誤）的自我探索對比，就可以看出東尼身上被女巫喚醒的影響很大。全片連續有兩次是東尼被聯盟成員們責罵幹嘛發明奧創，東尼的反應都是歇斯底里的對安全得害怕：地球要有強敵來了！你們都沒再想！所以我得替你們想！所以你門沒資格責罵我！直到福瑞局長在穀倉跟東尼面對面，也要求他關掉奧創時，福瑞才一針見血點破了女巫正在影響東尼心智的事實，只是東尼不否認也不承認。

既然東尼的恐懼是被超能力所喚醒，那我想，這些人性假設也沒甚麼好談的了。不管東尼當初規劃奧創是為了他所謂「我們的職責就是疑問」（這我們是誰？戲中不明談，可以是科學家組也可以是整個人類）而開發的備案，還是自我防衛，答案是甚麼也不重要了。不管本來的東尼在想甚麼，如今他在片頭就被女巫左右心智，我們都很難明瞭他有沒有改變了。

當然我覺得這個性格設計並不高明。東尼沒有向其他復仇者一樣有具體的走出恐懼的歷程。美隊在鷹眼家睡一晚就好像沒事（不過埋下黑暗面的伏筆），雷神透過一趟確認之旅找到證據讓自己安心，黑寡婦向班納坦白，浩克則跟大鐵罐在非洲跳舞（笑）解決。唯有東尼沒有。東尼其實從沒把這份恐懼解開，他對外星強敵的來臨仍舊芥蒂，福瑞沒有勸動他，他也堅持要再造幻視；美隊對他的質疑也有其道理，東尼怎麼知道自己不會又搞砸？只是電影這時讓雷神亂入，說神秘寶石確實存在，東尼此舉是對的，就這樣化解了東尼的處境。但別忘了東尼根本不知道神秘寶石，換言之他再造幻視還是出於自己而非出於對寶石存在的了解。女巫很KY的在南韓對隊長說「奧創搞不清楚毀滅世界跟拯救世界的差別是學他老子東尼的！」，如果這是在替內戰鋪梗，那我就服了，這心靈控制的梗還真遠……我認為不是。




b.
這些不會改變我對全片的看法。我還是認為這部片在融合角色上有著致命的粗糙感。

跟第一集裏洛基利用煽動人心來達成聯盟分裂的鬥智一比，復仇者第二集這種把所有角色動機都丟給女巫的魅惑去帶過的手法，不漂亮，很粗糙，就是如此。就像浩克自己的電影，同樣是浩克的憤怒，李安板的浩克每次憤怒都要花上極長的篇幅去鋪陳動機合理性，隔一版的無敵浩克改為心跳數，兩者差距就在於編劇對詮釋角色情節與性格的轉變的期許，前者想要顯得情理兼具，後者屈就情節。

復仇者也是如此，第一集裡面讓每個人物交戰與合作的理由都很充分且有感情，到了第二集時不時就有這種牽強的發展。 打個比喻就知道了：快銀兄妹是因為恨東尼才參與人體實驗，那麼他們在九頭蛇基地瓦解後，他們去哪？要做甚麼？他們找了自我毀滅這麼迂迴的方法搞定仇家東尼，也不想殺掉復仇者其他人；他們在跟奧創鬧翻後就直接轉投復仇者聯盟，那對東尼的恨呢？東尼的自我毀滅又何解，女巫有以防萬一想解開嗎？第二集完全沒提。

這種前後粗糙的安排四處可見。作為一部已經擁有九部續集，而且還會越來略多的作品，這種無視前面作品的接軌方式，無疑是對系列這件事情的不夠尊重，也對起碼想全盤且綿密跟隨一系列的觀眾不忠，而這是一種失職。所以我才說第二集欠缺的不是特效也不是魅力，而是融合這些的圓融。