紧急救援

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作者：钱老板

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这部片子是担得上"万众期待"这一说法的。

原因很简单——

导演是林超贤。

林超贤

近年来，他的名字几乎已经成了票房和口碑的保证。

2016年的《湄公河行动》，凭借口碑以黑马身份拿下国庆档票房冠军。

2018年的《红海行动》，又是出人意料地凭借口碑拿下了春节档票房冠军。

所以不难理解为什么很多网友们看完《紧急救援》后都义愤填膺。

其实并不是这部片子有多烂，而是很多观众的期望落了空。

平心而论，这部片子是有优点的。

只是这些优点，基本都属于"行动"系列延续下来的特点。

首先，这是中国首部海上救援题材的电影。

中国救捞队，一群默默坚守在中国18000公里海岸线上的战士们。

从1951年中国人民打捞公司（中国救捞前身）在上海成立开始，他们已经救助过无数遭遇海难的人们。

2004年，救助失火客滚轮"辽海轮"，船上330人全部获救。

2006年，台风"珍珠"国际大救援，330多名越南渔民获救。

2007年，广西洪水救援......

几十年来，他们一直默默保护着中国人民的海上安全。

他们的故事值得被拍出来。

其次，导演并不是把"海上救援题材"仅仅当成一个噱头。

而是真正愿意去花时间，花精力去了解，去还原救捞队员的工作状态和细节。

前两年的《红海行动》，演员们被要求接受军事化的专业训练。

这次演员们也依然要去救捞基地进行集体特训。

既要学习各种专业术语和知识，也要进行各种高强度的体能训练。

不说别的，林超贤一以贯之的这份认真态度，至少是值得点赞的。

这是对观众，对作品的负责，更是对救捞这一职业的尊重。

最后一个优点，救援戏份够硬核。

不管是在实景拍摄还是特效制作方面，电影都下了重本。

因为救援戏大部分都要在水下进行拍摄，剧组专门来到墨西哥的baja Studio影棚。

这是当年为了拍摄《泰坦尼克号》而专门搭建的无边水池摄影棚。

水池的水由海里直接抽过来，演员们可以说是真正在海里进行救援。

而且，为了求真实，剧组甚至直接买了一架真飞机来协助搭景。

最后呈现在影片中的效果证明，这一切都是值得的。

片中一共有四场救援戏。

油井倾塌，山体滑坡，飞机坠海，油轮爆炸。

天上飞的，海里游的，开放式的，封闭式的，灾难场景逐层升级且各有特色。

爆炸、水流冲击、飞机断裂等各种奇观场面轮番轰炸，场面十分震撼。

另外，每次救援戏的紧张感，导演也塑造得比较好。

要么是时间紧迫，要么是遇到突发状况，合情合理，且有效。

惊险、刺激的爽感绝对是有的。

就这么看，《紧急救援》是不是好像还挺不错的？

确实。

上面所说的这些优点组合在一起，的确可以拍一部十分精彩的片子——

一部海上救捞队的宣传片。

然而《紧急救援》并不是宣传片，它是电影。

电影需要精彩的故事，需要丰满的人物。

而在这两方面，《紧急救援》的表现几乎可以说是不及格。

彭于晏 饰 高谦

其一，救援戏和文戏的观感断裂。

整部电影的剧情分布非常简单明了。

救援事件+救捞队员的日常生活，交叉着叙述。

然而这两部分却是两种完全不同的画风和节奏。

结果最后就成了——

看救援戏的时候各种紧张刺激，确实是在看灾难片。

看文戏的时候各种搞笑耍宝，像是在看浪漫喜剧片。

而且最重要的是，动作戏，或者说灾难戏并不服务于剧情。

因为除了队员的训练桥段以外，救援戏和文戏在逻辑上并没有任何联系。

队员们接到任务了就拍救援，没接任务就拍生活。

就好像是两个导演联合执导，你拍你的，我拍我的。

最后，两部电影被硬生生拼成了一部电影。

此外，每场救援戏的场面算是逐步升级。

可是互相之间也并无关联。

虽然救援戏本身拍得很好，场景也都不同。

但还是容易让人产生审美疲劳。

如果要举一个正面例子的话，可以想想《环太平洋》。

虽然是机器人打怪兽的故事，但也是分几场，难度依次递增地打。

但《环太平洋》打的每一场，都有助于人物和故事的发展。

难度的递增也有其逻辑和原因。

看起来就自然流畅得多。

《环太平洋》：男主哥哥战死，随后男主跌入低谷

其实可以很明显地感觉出来，正是为了弥补几场救援戏的毫无关联。

编剧试图在文戏中梳理出一条完整的故事线。

可惜的是，梳理得一塌糊涂。

这也正是本片的第二大缺点——

文戏本身的观感也十分混乱，完全不知道影片到底想表达什么。

咱们就拿故事的核心矛盾来说。

彭于晏饰演的救捞队队长敢于冒险，对自己在现场的判断十分自信。

辛芷蕾饰演的机长则更倾向于考虑飞机上所有人的安全，求稳为主。

这明显就是影片的核心矛盾。

其实这个矛盾还不错，男女主一开始也就此争论过。

我本以为，这个矛盾会持续下去，贯穿全片。

然而两人不仅在执行救援行动的时候却从未发生过分歧。

还抽空谈起了恋爱。

辛芷蕾 饰 方宇凌

这矛盾就这么搁置下来了。

在此期间，不仅穿插着讲了父子之间的日常互动。

还穿插着讲了许多我至今也没想明白意义何在的剧情。

比如男主儿子来到新学校，因为怯场，不敢在台上一展歌喉的情节。

比如男主儿子和学校里的人交朋友的情节。

比如副机长突然就辞了职的情节......

儿子的生活、父子的关系、男女主的爱情，男主男二的战友情。

编剧似乎想展示救捞队队员生活的方方面面。

但最终只能是走马观花，流于表面。

再后来。

男主的战友男二开始疯狂立flag，和女友说要不留遗憾，说要先把婚纱照拍了。

男主也对受伤的男二说，"你下次就没这么好运了。"（具体记不清了，大概是这么个意思）

就差没让男二直接说"我马上就要去死了"。

而果不其然，男二在下一场救援戏里就因为信奉男主的"敢于冒险"原则，领了盒饭。

这也成为了男主这个角色的至暗时刻。

他变得一蹶不振，停职在家（尽管连停职的过程都没交代，看到后面我才知道他停职了）。

他每次下水都会想起自己看着男二死去，无能为力的场景，担心自己会在现场判断失误。

矛盾终于又重新捡了起来。

然后男主儿子就得了癌症。

然后男主站在窗前，突然斜角45°望着天空，目光坚定地对老天说道：

你要跟我斗，那我就跟你斗下去。

紧接着男主便重新振作了起来，奔赴战场。

这句突如其来的正能量台词，让此前角色的至暗时刻，让所有矛盾冲突，

瞬间变成了一个笑话。

其三，角色的塑造太过苍白，没有"人"味儿。

这是主旋律电影常常容易的一个毛病。

也本是此前林超贤一直规避得很好的一个方面。

却没想到，他竟然也会在这方面栽了跟头。

限于篇幅，我只举两个例子。

男主儿子要做一个危险系数极高的手术。

而此时第四场救援也开始了，队里人手短缺，情况危急。

我本以为，这时编剧会让男主面临一个到底是陪孩子还是去帮助队友的困境。

可是万万没有想到啊。

一个年纪大概只有五六岁的小孩，毅然决然地对男主说道：

"爸爸，不用担心我，你去吧！"（具体记不清了，大概是这么个意思）。

这觉悟，绝了。

而男主竟然也真的就急匆匆地去了，甚至都没有怎么纠结。

这还是你亲儿子吗？

这分明就是一个没有童真的工具人。

到队里后，领导替观众吐了槽：

你咋回事啊，你怎么不陪着儿子在医院？

镜头陡然推前，调度风格突然梦回80年代。

只见仰拍角度下，气势巍峨的男主目光慷慨陈词：

每个人都有自己的使命，我是一个特勤员！

我......终于明白了。

这确实是一部披着电影外壳的海上救捞队宣传片。

否则结尾为何男主莫名其妙地奔跑在极光中，念了一段正能量独白呢：

为生命拼搏到最后一口气，那口气就是勇气。

其实，如果这是一部普通导演的普通商业片，我是愿意为它鼓掌的。 因为它拍出了媲美好莱坞商业大片的救援戏。 而且有最基本的故事，尽管这故事讲得并不好。 但很可惜，他是林超贤。 文/钱老板

竞技体育比赛里总有不同的组别，比如在网球赛场上，我们看到的四大满贯赛事总是众星纷纭，关注度最高，而其实不论男子还是女子这些关注度最高的都是成人组比赛，同期进行的还有表演组别、青年组别，这些比赛除了球迷之外少被外人所知，毕竟，顶尖的对抗才能吸引更多的观众。

像青年组选手，基本上打个一两年就会转到成人组，开始寻找赛场聚光灯下最闪耀的那个点，持续的奔去，吸收全世界最多的目光。我想这放到彭于晏身上也再适合不过，他从青春偶像转型到被外界夸赞“自律的彭三岁”，从而上演一出出荷尔蒙爆棚的硬汉电影，这些故事已经被诉说的烂俗，这部《紧急救援》乍一看也会以为是这个套路下的故事。

然而，有一个微妙的变化是，彭于晏在《紧急救援》里突破了以往的“少年感”十足的形象，这回他做起了一个父亲。确实，细想想这几年他在动作戏电影里的角色都有个“老大哥”式的人物存在：《邪不压正》的姜文、《湄公河行动》的张涵予、《寒战》的梁家辉、《激战》的张家辉，到了《紧急救援》里，他自己饰演的人物变成了大哥，还有个儿子。也意味着，在这样的动作戏里，他的角色不再是青年组选手，在成人组的比赛里，他开始绝对的挑大梁了。

我去年一整年都吊在船上，在直升机上。

这是他在一次采访中提到的一句话，也是即将40岁的彭于晏顶着一张“彭三岁”的脸笑着说的，他还是那个阳光、正能量的男孩，但在电影里却狠劲十足。

在《紧急救援》里，彭于晏再一次挑战身体的极限，出演一名海上救援队队员，就像之前被人们认可的作品一样，属于“体验派”的他还是疯狂进行练习，憋气、潜水，在冰水中练耐力，每天被吊在空中拍摄。如果说以前的他是为了证明自己拼命，而现在完成蜕变的他，更能直面自己的选择，这样的改变也是角色带给他的。

而我想，《紧急救援》之于彭于晏同样也是一个契机，可以说是转型，也可以说是进步，就像莱昂纳多从白面小生的形象一直寻求突破，直至《荒野猎人》带给他的一切，不仅仅是那座小金人，同样是对于他寻求转变与挑战的一种具象的肯定。彭于晏也是如此，因为对角色豁得出去，这让他获得了外界对他的肯定，也因为豁得出去让他对这些职业有了更多的热忱。我们被“流量演员”绑架眼球太久了，能有这样的一个人不断在寻求演员生涯的突破，着实让人觉得可贵，对于我们这些观众来说，他不断改变呈现的形象，这种可贵更是我们所需要的。

再回来说说这部电影，让我印象深刻的不仅是彭于晏的突破，更有故事上的不烂俗。看之前我本以为这是一部大团圆的美好故事，毕竟是本来要在春节档上映的片子，每个人好像都在寻求一种圆满，而这样的“英雄式”电影也很容易陷入“小人物拯救大世界，爱情事业都美满”的故事套路中。而如果真是抱着这种心态去看的话，可能真的会失望。我一直评断一部电影是不是精彩的标准是“在故事套路中会不会死人”，这个标准虽然有点偏颇，却往往奏效，因为出现“死人”的桥段总是能触发观众的悲愤、怜悯的情绪，让故事更加好看。

比如在电影里，蓝盈盈饰演的女二号和王彦霖饰演的男二号是一对小夫妻，前半段总是出现甜蜜蜜的过家家场景，我挺好奇的，蓝盈盈这么会演的女演员，不至于在这里扮公主打酱油吧，果不其然，后半段王彦霖这个角色因执行任务牺牲，在自然面前，特勤员毕竟没有超能力，血肉之躯踩还是踏空在了死亡的深渊，他的牺牲成了故事的助推器。而蓝盈盈的戏份就来了，以她情绪转变为主基调的转折点，让这个故事的走向也多了一点悲悯，直至最后彭于晏在片中的人物也差点牺牲、他的儿子生病手术生死未卜，这些都让“英雄式”电影的故事结尾不再是完美的句号，更多成为了省略号，让观众更觉得这就是真正的生活。正像电影后半段，彭于晏看着每天驰骋的天空，感慨上天为何总是折磨他，要带走他身边所有亲爱的人一样，脱下英雄的外衣，一个中年男人、单身父亲的生活总是那么不好过。

影片里的孩子也是不得不聊聊的一个内容，对剧情来说，除了凸显整个故事的亲情元素，增加一些“童言无忌”幽默梗之外，升华彭于晏饰演的这个人物，也是这个孩子的角色的重要任务，毕竟，孩子的喜怒哀乐总是让人难以不动容。

比如在电影中，孩子一起和父亲的日常互动、玩玩具、参观展览，还有一次次噩梦惊醒，手术后生死未知，都撰写了一幅五味杂陈的父子生活图鉴，凸显“英雄式”人物的另外一面。也终于可以让看客们感叹一下，彭于晏在做了这么多年男友之后，终于开始可以做爸爸了。

网球青少年组的选手，即便在青少年比赛里拿了冠军，也很有可能在进入成人组的比赛里掉队，不是说你一定转入成人组就能站在那个聚焦的位置，他们仍然要日复一日的训练，甚至更多。

同样的，转入“成人组”赛道的彭于晏在这样的类型片里肯定会越来越占据挑大梁的角色，这样的机会也会越来越多的找到他，我自然相信他是能做好的，毕竟，天道酬勤需要的只是时间。

简评：基本符合预期。林超贤擅长的部分依旧做得很好(除了开场)，几段救援戏的设计都很独特，其中第三场的飞机救援更是超水准的。而且相比红海行动而言，电影后半段的整体节奏会处理得更加平滑，不会有明显的高低起伏。但是不擅长的部分这次处理得也更糟糕，最突出的就是并没有找到一个合适的主线或者主要事件来串起全片，故事上缺乏重心，因此只能将焦点集中在彭于晏这个身上，而这个角色本身塑造得也并没有多好。故事上另一点依旧是文戏拍得非常粗暴和浅显，和救援戏比起来更显敷衍，同时也有较为严重的割裂感，前半段过多平庸的铺垫极大影响了全片的节奏和观感。

全片总穿插了四段救援戏，而且从份量和质量上来说都很棒。但是开篇短暂的钻井平台戏却是实实在在的反高潮(至少在我看来是这样)，这一段不管是特效还是运镜都显得特别的廉价和粗俗，很难想象会是出自林超贤这样的导演之手，这段放完我甚至都有种直接拍屁股走人的冲动，作为开场戏实在极大拉低了观众对它的第一印象。

当然要说第一印象，电影也确实非常糟糕。不仅开场就弄了一段极其低劣的营救戏，在负责交代主要人物的第一幕里加入了很多刻意的，不必要的情节与段落，最典型的就是儿子的个人故事实在是没必要单独拎出来。还有一点就是在进行铺垫的整个前半段，导演都用了喜剧化的方式来进行演绎，而且表现形式上也做得非常烂俗，就像是直接请来了王晶或者刘镇伟一样，文武戏以及前后段叙事风格的差异让电影就像是多个导演拍出来的一样，割裂感非常严重。

但是电影到了第二场救援戏结束进入第二幕以后观感明显就好起来了，当然第二场救援戏拍得也有一定的水准，短暂的紧急时刻出现的多重危机和随机应变都处理得很自然，只是这一段灾难缺乏铺垫，会显得很突兀。第二幕一直到结局，电影的整体节奏都很平滑，文武戏的穿插更加自然风格也会更统一，看起来会舒服很多。其中第二幕的飞机救援从铺垫一直到结束都拍得极具水准，单独拎出来我觉得比红海行动的单个段落都更精彩。这场戏很明显是全片实拍比例最高，而且也是全片唯一一场多小队共同协作的营救戏，整场戏室内外以及多小队之间的视角切换和运镜都极为流畅，观感远比之前两场戏更好。

之后第三幕的油轮营救是典型的密闭空间戏，单独来看并不会比第二幕差，这一段除了营救以外会更像自我求生，动作戏的设计与编排和前面都不大一样，而且大量的火焰和高温特写镜头也进一步提高了电影的沉浸感，让银幕前的观众也能感受到那种炙热和窒息。然而导演选择了将儿子的事件和这场营救戏做平剪，这种做法虽然是为了突出电影主题并且营造双重悬念，但是两段戏本质上并不对等，而且儿子的故事本身也设计得太过刻意，所以使得这场油轮戏看起来并不如第二幕的飞机戏那么流畅。

整部电影的视觉风格相比林超贤之前的作品会有很大的变化。第一是非常明显的，就是血腥画面和血腥度有明显的减少，虽然片中依旧有比较露骨和直观的血腥镜头，但是不会有以往那种刻意的，长时间的特写，基本都是在能展示足够信息的情况下尽量简短带过。林超贤的前两部作品个人认为非常不适合在国内这种无分级制的情况下进行大规模公映，因为片子实在是太过血腥了，甚至还会有涉及小孩的暴力特写镜头，而这次紧急救援看得出是有所妥协或者改变的。

第二点是画面色彩会更加浓烈和夸张，有很重的油腻感，这点不知道是不是为了和特效与大量的火焰场景进行统一。整部片子非实拍段落的CG痕迹非常严重，而导演可能为了降低这种差异和不适感，所以将整片的色彩都调成一个样了。当然这种做法并不能掩盖片子特效痕迹过于严重的毛病，一些低劣特效出现的段落实在是很影响观感。电影的CG段落还有一点很明显的处理就是会将人物和场景尽量拆分，在有全景远景展现的特效镜头里都会避免人物出现，而当到了个人视角时镜头又会拉得很近，不会做大幅的拉伸。当然这种做法其实并不算特别，只是做得太刻意太明显了也容易让人出戏。

虽然电影的一些情节、风格还有特效都会有较为明显的问题，但是电影最大也是最直观的缺陷就是缺乏主线或者主要事件来串联全片。整部片子更像是由一个单元剧的三集所组成，而非一个连续剧，所以使得电影会缺乏故事重心。当然电影在各段落之间的粗暴转场，以及明显的情节删减(比如副驾突然间的辞职)也进一步加深了这个问题，林超贤的前两部大制作电影即便再不重叙事和故事，最基本的故事线还是有的。因此在没有故事重心的情况下，电影就只能以人物为主。

全片可以看成彭于晏角色的生平和个人传记，完完全全将焦点集中在他个人身上，但是这个角色本身的塑造，以及彭于晏的表演都称不上多好。电影中确实能看到角色的心路历程和各种转变，但是这些塑造都是比较浅显和轻度的，我们常说类型片是简单故事复杂人物，但是这部电影里着重塑造的主角其实也并不复杂。还有不知道彭于晏是不是不太习惯演这种较为单一正面的角色，感觉他在片中的表演显得有点愣，并不如湄公河或者寒战里那么自然。当然就动作戏而言彭于晏肯定是没得说的，片中好几场高压环境下的演出我都看得心疼，太折磨人了。

总的来讲，紧急救援符合我对这种类型片，以及林超贤电影的预期，至少在影院看完后是这么想的，虽然片子毛病多总体也谈不少多好，但至少算是个合格的类型片。

因为豆瓣评分只有6.5，所以去电影院看的时候基本上当烂片看了。但是看完了觉得挺可惜的，林超贤需要被紧急救援。

1.贪婪的大导演林超贤

作为有着超50亿总票房成绩的大导演林超贤，这次拍《紧急救援》的成本据说有7个亿，票房20亿才有可能回本！除了担任本片的导演外，林超贤还担任编剧和动作设计指导。这是再清楚不过的导演中心制，可以说这部电影，林超贤一个人说了算。

如果林超贤足够克制，并且只做好导演这一件事，《紧急救援》也许有冲刺奥斯卡的实力。可惜的是，他太过贪婪了，不肯舍弃掉任何一个精彩的故事。我相信这些真实的故事都比电影更加惊心动魄，但是拍电影必须有所取舍。人可以拼命救，故事却不能拼命塞。贪多嚼不烂是小孩子都应该明白的道理，但是成年人却常常被诱惑蒙蔽了双眼。

如果你看过《萨利机长》看过《地心引力》，你可能会更明白，能把一两个故事讲好，就可以了。

萨利机长 (2016)

8.3

2016 / 美国 / 剧情 传记 / 克林特·伊斯特伍德 / 汤姆·汉克斯 艾伦·艾克哈特

地心引力 (2013)

7.9

2013 / 英国 美国 墨西哥 / 科幻 惊悚 灾难 / 阿方索·卡隆 / 桑德拉·布洛克 乔治·克鲁尼

太多的故事会让观众觉得很赶，长时间的紧张节奏也容易让人疲倦。林超贤当然比我们清楚，所以他加了很多文戏来过渡缓冲。且不说文戏效果不佳让很多观众吐槽不已，就算你文戏拍的再好，它也不是挑大梁的啊！对于观众们的期待以及林超贤的个人能力而言，加了这么多的文戏，无异于饮鸩止渴。本来就够长了，这下成了巨无霸汉堡包，一层一层的夹，多到让人吃不下，多到让人觉得没有品质。我想这大概是《紧急救援》的只拿到6.5分的主要原因。

2.谈谈文戏聊聊演员

林超贤给人的印象就是拍动作大片的导演，拍起文戏来只能说是差强人意。

彭于晏没什么问题，《紧急救援》里他的动作戏没什么出彩的地方，文戏倒算是本片发挥最好的。不太清楚为什么女一定了辛芷蕾，明显不是最佳人选，而且和彭于晏的感情戏根本没有化学反应，一点火花都看不到，动作和情绪都在很直白地告诉大家，我就是逢场作戏你别当真。父子戏也是文戏里的重头戏，可是呢，儿子这个小演员真的谈不上是老天爷赏饭吃，表现地比他的那个小朋友还要差，实在不知道怎么挑中他演儿子，真的没什么灵气。除了以上，基本上就没什么感情线了，除非你把卖腐和露屁股也算上。

加了这么多文戏，却没选对演员，这份儿失败和尴尬，堪比往日帅气的郭晓冬油腻出场。

3.并不是一无是处

如果你说本片一文不值，那你肯定是走极端了。毕竟别人能拉来7个亿的投资啊，除了你父母，别人能投资你7万块你就很厉害了。电影工业方面，林超贤依旧是国内翘楚。放眼全球，能有实力或者是有资本拍出《紧急救援》特效视听水准的国家可是不多，虽然林用了很多国外的团队。

剪辑指导蔡志雄和声音指导必须加鸡腿，都是《红海行动》的老班底，水准是超越这部电影的存在。反过来也可以看出《红海行动》为什么成功，因为班底真的很强。摄影指导发挥还行，但算不上超水准。编剧呢，因为是大导演的缘故，直接烂掉了，不抽筋洗髓是改不好的。

当我们在观看营救场面的时候，气氛还是非常非常抓人的，整个感觉传递的非常到位，国内能做到这种扣人心弦效果的导演，并不多。可惜啊，比如最后一个故事，和那些消防员电影有什么本质区别呢？就算拍了那些故事，就真的能体现这支队伍的特质吗？

取舍的问题，真的蛮严重的。

4.拯救市场还是被观众拯救？

因为之前作品的成功，对林超贤抱有较高期待的观众恐怕不是少数。可能很多人都指望他出来引领一下电影市场，爆一下呢。可是从现在的实际情况看，拯救市场还是当笑话听吧，如此低的评分，如此大的硬伤，如此庞大的制作成本投入，林超贤拍了一部讲紧急救援的片子，我看，现在应该被紧急救援的人，应该是他吧。而救援的主角，就是真金白银投票的观众。

从我个人的角度而言， 我觉得林超贤值得一救，不够好的理由有千条，那是大家的要求高。要说大烂片，还真的算不上。

5.向海上救援人员致敬

因为工作的缘故，我还真的和海上救援人员接触过，当然，并不是影片中的那些团队。进过他们的机库，也乘坐体验过他们的救援直升机。怎么说呢，我接触到的救生员并没有电影里那么酷。上天之前我很忐忑，但是真上去了发现直升机是真的稳，也可能是搜救员给我绑了安全带的缘故，安全感十足，舱门开着飞也一点不害怕。看着救生员慢慢垂下飞机，做各种动作，不由的让人感叹，少侠好腰啊。虽然他们看起来和我们一样是普通人，但是他们却是把别人从地狱里捞回来的英雄！

所以从这个方面讲，《紧急救援》值得被紧急救援。

很自豪我曾在几个风和日丽的日子，体验过搜救队的训练。

棒透了…當今中國場面最為浩大的災難救援片了，8億人民幣的預算，場面完全拍出好萊塢的水準，4大救難場面，從鑽油井，到懸崖急流，再到空難救援，以及最後的運輸輪救援，場面一次比一次升級。 災難題材好萊塢常拍，但是災難救援題材好萊塢不常拍，畢竟執行起來相當困難，但是林超賢做到了，災難場面爐火純青的調度堪稱林超賢當今作品的集大成，《紅海行動》看到後面讓人審美疲勞，《緊急救援》在每場救援之間所穿插的文戲是富有人物情感的，彭于晏與小兒子的父子互動非常好，林超賢在怎麼像麥可貝，他的文戲功力還是有一定水準，看豆瓣有人說整部片被文戲拉垮，我只能說我不予置評。 撇除開頭因為片長考量而刪減的前戲，直接進入救援大場面，而導致人物情感欠缺鋪陳而扣分外，《緊急救援》是一部無論在技術面以及劇情面都有一定水準的商業大片，空難救助場面是4大場面最佳，林超賢把空難救援拍的太逼真了…特效非常給力！彭于晏在這部片帥炸，應該是繼《湄公河行動》後最好的演出。

大学毕业之后，去了部队。部队生活充实，经历了不少事。

其中之一，就是灭过两次山火。

营队离山近，夏日炎热，火一起来，几分钟就可以从这个山头烧到下一个山头，很恐怖很震撼。

好巧不巧，两次山火，都是恰好是我当班的时候发现的。

回去通知战友，拿着灭火工具，就扑进火里。

说实话，我们也不是消防兵，这种经历还是非常新鲜刺激又陌生恐惧的。

不过人在火里，就会变得很专注。

因为不专注，就会死。

其实我当时救火救人，还有很多细节和巧合值得说，但今天写电影，不是写我。

以我的视角来看，总觉得这片子有点怪。

想来想去，也不知道为什么。

林导还是那个林导

魔鬼林，对演员要求极其严格，对特效、细节等等都是超高标准。

这部电影，绝对是国内灾难救援片里，场面最大，特效最好的之一。

我是林超贤的粉丝，他的电影我都挺喜欢，他的风格我也早就熟悉。

专业的环节，很硬很精彩，从电影内外，都绝对的有质量保证。

文戏，略尬，这是林超贤的传统，不会多抱怨什么。

我对军人、消防、等等这些职业，也是有感情的。

按理说，这片子，我应该很有共鸣。

但最后我发现，这个情感共鸣，看完整部电影，我也没找到。

缓了很久，才回味到一点，问题出在哪。

首先，这个题材有问题，它太正了。

整部电影，说白了两个字，救人。

场面大，险情危机，主角勇猛精进，都是围绕救人来的。

而这种救人的题材，其实对于看多了各种各样的电影的观众来说，是有审美疲劳的，是不新鲜的。

换句话说，虽然质量很高，但没有超出影迷意料之外的东西。

就好像是罗密欧和朱丽叶，你翻拍的质量再高，最后也还是爱情，而且是观众看过一千遍的爱情。

只有术的突破，是不够吸引力的。

其次，恰恰就是因为太专业了，所以不接地气！

电影中有很多非常专业的东西，专业的设备，专业的人，专业的演员，专业的职业。

这是林导的优点，绝对信的过的扎实。

但这些都是脱离普通观众的生活的。是有距离感的。

这种距离感，始终没有和观众解除，始终没有拉近和观众的距离。

除了辛芷蕾最后的哭戏，其他的情感都像是包起来的。

这些灾难，完全没有任何场景，能让观众想到自己。（可能飞机有一点，但谁会想自己坠机呢？）

也就是说，林超贤做了一个特别高质量的类型片，可惜这个类型，观众看多了，审美疲劳。

与此同时，观众想要的那种共情，不是靠专业的质量，大投资大场景来完成的，而是靠人物和剧情来的。

这又恰恰是林的弱项。

所以到最后，导致这部电影给我的观感，并没有达到预期。

我只能给7分。

最后，我为什么喜欢林超贤。

因为他个人风格强大明显，他强调战斗。

穷途末路，奋起一博。

所以，这部《紧急救援》唯一让我产生强烈共鸣的，不是电影里那些大场面，大爆炸。

而是彭于晏对老天说：

你想要打倒我？

我就和你斗到底。

这一句台词，我觉得这电影我值了。因为这也是我做人的信念。

你以为我和蔼可亲甚至好欺负，我不和你计较那些蝇头小利，只觉得无聊。

如果所有人都这样，那所有人都无聊，我无所谓被孤立，一个人也可以很好。

但你想压迫我？

我绝不妥协。

这是我喜欢林超贤的原因。

看一半时这片在我心里已经是年度烂片极顶了，一览众山小的高度。看完之后这个高度还往上增加了一倍，差不多等于火星上两万多米高的奥林匹斯那种太阳系火山之王的程度，地球上的名词已经不配用来形容它。

但它又不肯像其它烂片那样快乐摆烂，那样的话总还有受众能接收到频率。

这片怎么说……它……就……散发着一种从心底觉得自己是绝世大片的气魄，以至于文武双烂得能让人大脑一片空白。

本片时长134分钟，至少有40分多钟是尴尬而吃力的文戏，国内导演们至今不明白很多题材不需要感情戏，何况你们真的拍不好。当看到这种片子居然也能搞感情戏时我油然而生明明只是路过被骗进来杀头的痛苦。

爱情戏的双方是美女机长和英雄队长没错。但美女机长能不能就仅仅只是厉害同事，不要和英雄领队搞什么死了老婆找第二春，儿子还给两人推波助澜的古墓派乡村爱情韩剧。

互动毫无心动点，只有一种结合了乡镇爱情的土，交友网站相亲的做作和职场骚扰的油腻感。而且还没有乡镇爱情朴实浓烈直白的优点，就是单纯的油、土、装，看得让你腾起恨不得冲进屏幕舞大刀，拆散一对是一对的火。

本片能剧透的也就这种东西了，因为其它根本没有剧情可言。

片名叫紧急救援，救援部分拍得像顶风窜稀，完全没法让人感受到紧急。爆炸贝已经够争议了，这个国产翻版爆炸贝还取其糟粕去其精华，前面的特效假得像没给够人家钱，其它救援部分顺序杂乱，只有背景音乐在超额完成工作，镜头晃得怀疑摄像师应该比主角的儿子先送去医院抢救。

片子里唯一有点看头的就是队友的牺牲和最后那节海里的特效。

两颗星全部给原型。

让奥林匹斯在火星上喷火得了，放过卑微的地球人吧。

没想到这部电影居然有这么多黑子差评，大家对这种用心拍出来的特效和人物为什么这么苛刻？能挑战这种主题并且拍成尽量克制的煽情和尽量加入的自然轻松幽默，已经非常难得了。这难道不是现在电影市场的一股清流？？？没有装疯卖傻，也没有强行煽情卖惨，不该鼓励吗？

四段情节没有拖泥带水，开头又贡献了非常精彩的一段救援，同时呼吁了我们在浮躁的今天关注一些英雄，这不是很好吗？