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剧照
剧情介绍
长篇影评
1 ) 令人失望的翻拍 更令人失望的选角
由于碰巧前几天看了原版，带着这股热乎劲看的本片。
先说结论：本土化的剧本改编很聪明但影片的节奏有些问题，选角的问题更大。
其实原作《老手》的本土化是有一定难度的，特别是韩国电影普遍黑ZF的现象，如果单纯照搬根本没有上映的可能性。
在原作中反派boss是因为买通了警察的高层才导致的男主查案时困难重重。甚至连直接办案的小警探也选择收了钱草草结案。这种情况下男主夫人“受贿”被发现，受到高层施压，殴打嫌犯的事又被调查，内忧外患之下才凸显出了反派“刘亚任”不仅仅是变态和坏，还有权力滔天的可怕。
然而这些全都没有办法搬上银幕，于是无奈的编剧只好把高层被收买改成了上头是要放长线钓大鱼，才不让男主轻举妄动，合情合理令人信服让人眼前一亮。
好本作的优点也就到此结束了。
高层施压的事解决了，包贝尔的可怕还没体现出来怎么办呢。于是导演特意安排了一出把男主儿子拐走的剧情，拐走干什么呢，拐走剃了个头！！！反派指示一个未成年拐走警察的儿子剃了个头！一个叱诧风云的商界富二代手段堪比地痞小流氓。原作很重要的一个悬念就是一个自杀案件而且是“道歉就能解决的”自杀案件为什么反派要花这么大精力去掩饰。在这个改编中完全看不出来，反派不仅不想办法压下去这个事还要去拐一个警察的儿子来警告。好像在说：“你接着查呀，来查我呀，我有一堆猫腻呢。”让人完全无法信服。
然后节奏的问题不是专业影评人不好给予太中肯的评价。但从我那场影院内其他观众的仿佛在看个搞笑片的反应来看，该片作为一个侦破电影应该是营造悬念时出了问题。案件水落石出的爽快感，中间障碍重重的紧张感并没有太感受到。只在追车和对打戏中才能听到几声惊叹声，其余时间我都被笑声的海洋淹没了。
最后说说选角：
1、问题最少的王千源
很喜欢这个演员的悍匪气息。《解救吾先生》中的表现真的让人叹服。片中王千源身穿紧身白色体恤，身体线条显露无疑。作为一个人到中年的“loser”警察在家要为学区房折腰，在局里要站在一线做冲在最前的打手。不容易啊，道尽了无数中年人的心声。微微佝偻着背的站姿让人感受到了这样一个资深老油子警察的沧桑感。
可惜的是王千源还是太正面了，有了“悍”却少了几分“痞气”。说说原作中的黄郑民，《新世界》中的黑帮老大塑造的无与伦比，到了《老手》中亦真亦邪的警察形象也是手到擒来。开篇中为了教训殴打犯人而故意割伤自己创造正当防卫的桥段迅速塑造了一个痞坏痞坏的警察形象同时也为结尾伏了一个笔。没想到就是这样一个看似没心没肺的人却心有猛虎细嗅蔷薇，为了一个仅仅只是載过自己一程的毫不相干的货车司机却拼了命的与整个警界和商界为敌。形象上的反差让人物迅速丰满了起来。
到了本片中的王千源却略显薄弱，虽然够悍勇但本质仍然是个正气凌然的人民警察形象，正义口号喊的让我竟然有些出戏，孙大圣这名字起的更是让人怀疑编剧在蹭最近“两开花”的热度。总体有些单薄少了几分惊喜。或许是本土化改编上的妥协，但在制造冲突反差上逊了一筹有些可惜。
而开篇正当防卫的伏笔被砍也让人觉得最后一场打戏打的莫名其妙。一个战力超群的王千源怎么被包贝尔按在地上锤。原因竟然只是吃瓜群众若有若无的喊“警察打人了”。听到这句台词时电影院响起了此起彼伏的脏话。原作中解释的如此清晰，为了让摄像头拍到主角被打的场面来制造正当防卫才故意在前期挨打到了本片中完全不明所以。也是减分项。
2、略感意外的包贝尔
本来对包贝尔毫无期待，但正是这种低预期竟让我感觉片中的包贝尔表现的可圈可点。
在原作中的刘亚仁几乎是被一边倒的夸上了天，把一个坏人演到了极致，坏到变态，坏到让人想到屏幕里打他。而这点不吹不黑，包贝尔也做到了。
但可惜的是还是形象问题，包贝尔演的再卖力再坏他的形象还是不允许他那么极致的坏。刘亚仁演的好不仅仅是因为把那种病态感演出来了，而是演出了那种有权力有能力的坏，让人有种绝望的刺骨感。所有人在他面前都如同蝼蚁不值一提，捏死你仿佛只是轻轻一点并且不用承担任何后果。
而没有能力的坏我们称之为“无能狂怒”，包贝尔无论怎么坏他那一张娃娃脸，一个锃光瓦亮的小脑壳总让人觉得他只是一个吃不到糖的坏小孩。他的气质很可惜的让他不能成为一个有威慑力的反派。在被他爹教训时咬牙切齿的表情和夺门而出的置气样甚至为他感到可怜。
最后事情失控时的砸办公室在包贝尔的演绎中仿佛让人感觉只是因为老爹不给自己买玩具而生气失控。作为一个反派的气度和威慑力因为硬件条件不够确实少了几分。
3、完全失败的王迅
从王迅的表演可以看出该片完全放弃了塑造这个本应该很出彩的配角。如果说王千源的形象单薄是因为本土化改编的困难，包贝尔是本身条件的逊色。那王迅的演出则完全是整个团队的失误，也是我打两星的原因。我甚至怀疑导演组是否完整看过原作。
在原作中柳海真饰演的崔事务长是个非常亮眼的角色，甚至我觉得要比两个主演更加突出。崔是老董事长朋友死后托付给他的，希望老董事长能好好照顾自己的儿子从而成为了反派的左右臂一直跟随着他。在片中崔是个极其聪明的角色，整个案件就是他一手隐瞒的。
如果不是反派的屡屡失控导致案件最后水落石出，崔的计划本应是能瞒天过海的。作为这个变态公子的左右手从小一起长大，对他的情感既有忠心更有鄙视。凭什么就因为出生他崔事务长聪明过人却只能屈居人下，凭什么这个公子哥成天胡作非为不学无术却能身居高位，凭什么他少爷犯了错我得一直代替受罚（原作中一个桥段：事情闹大被老董事长知道了批评完自己儿子后，老董事长叫崔事务长站出来替他儿子接受杖罚那么自然可见不是第一次。可惜改编后也被喜剧化处理了。）崔事务长绝不是一个单纯的走狗他是一个有野心的人，他知道自己当下活的就有如狗但他希望有朝一日自己能真的做个人：成为他们的一份子。
原作中事情失控，只能找人顶罪后，老董事长找他吃饭终于说他是一家人，但目的是决定把他当作弃子并承诺出狱后给他一部分产业的掌控权。柳海真的表情演绎的极为精彩。愤怒、无奈心里百转千回但表面又得表现的从容礼貌实在不易。最后接受顶罪的原因通过他自白的一句话说了出来：“商人投资的地方你是看不到的”。一个冷酷聪明的商人，他为了自己的野心可以一直为这个变态而又无能的公子哥擦屁股也可以把自己的时间投资在了监狱只为了最后成为人上人。
他本应该是个丰满而又重要的角色。
而王迅饰演的崔事务长则完全成了个喜剧元素，他只是个制造笑果的“狗腿子”。在接受顶罪时的痴呆表情到包贝尔失手杀了人时也是一副“发生了什么我在哪儿”的面容实在难以想象他是一个下一秒马上反应过来制造自杀现象的人。
从编剧到选角到最终呈现应该是完全失败的。
总的来说本土化的改编有难度，但这样的呈现确实差强人意。《老手》这个剧本本应该是一个特别讨喜的剧本，翻拍成为一部好的悬疑侦破片我认为并不是不可达到的，但以现在的情况来看。导演组既不是“老手”也没法使这部电影成为一部“大人物”。
最后大多配角很没存在感。。。除了他
笑死我了。
2 ) 开年第一惊喜居然来自包贝尔的新片！！！
2015年，柳昇完执导，黄政民、刘亚仁主演的警匪动作片《老手》以黑马的姿态在韩国创下了千万人次的票房记录，累积票房位列韩国影史第七，虽然相比诸如《釜山行》、《鸣梁海战》、《盗贼们》等商业大片来说，《老手》显得简单粗暴、格局不大，但是极其接地气的故事以及极其爽快的表达方式都狠戳观众的G点，而师承港片的风格更是受到了大陆影迷的喜爱，于是乎，影片的版权也是早早被国内的片方买了下来。
当初知道《老手》被购买版权的时候，其实内心深处还是非常不看好的，这么多年以来，中国的创作者一直在证明自己最大的能力就是把外国的优秀电影翻拍成烂片或者把外国的烂片翻拍得更加惨不忍睹，从当年的《新娘大作战》、《我最好朋友的婚礼》到《捉迷藏》、《嫌疑人X的献身》、《外公芳龄38》等等，而且，几乎每一部大火并且适合改编中国版的韩国新片都无一例外地购买了翻拍权。
而国内的翻拍片基本呈现了几种创作形态，第一就是照抄，甚至一个分镜头一个分镜头对照着拍，就比如《捉迷藏》，第二就是买了一个故事核然后瞎编乱造，就比如《新娘大作战》、《情圣2》，第三种就是既想保留原汁原味又想接中国地气，最后不知道拍出了哪个平行宇宙发生的故事，就比如《嫌疑人X的献身》。
仔细想想，这么多年下来，真的除了翻拍《奇怪的她》的《重返20岁》成功落地之外，其他的电影都毫无疑问地难看到让人挠头，不过，今年，《重返20岁》终于不再孤单了。
从看到《大人物》的演员阵容开始，我个人其实对影片是拒绝的，这几年演技稍有下滑的王千源搭配烂片之王包贝尔，如此的阵容真的让人感觉毫无卖点，尤其是在翻拍自《走到尽头》的《破局》全面扑街之后，更让人不敢对《大人物》抱有什么期待。
不过，从影片的第一支预告片放出到我看完影片这段时间，我可以说是一直被打脸，而《大人物》在我看来，简直是好看的要命！
影片片方做对的第一件事情就是找了一个正确的导演。执导过《心理罪》、《灭罪师》并且监制《白夜追凶》的五百绝对称得上是犯罪剧第一人，在大量国产犯罪剧还在模仿日剧的猎奇，美剧的快节奏以及韩剧的光鲜亮丽并且还学得四不像的时候，五百以一种相对写实并且具有电影感的影像以及严谨的罪案细节展现征服了观众。
强大的创作团队、出色的导演技巧以及娴熟的落地能力让五百的作品一次都没有失手过，而这一次在《大人物》中，他就淋漓尽致地展现了自己的价值所在，甚至我可以说，《大人物》比原版更加好看。
看得出来，对于五百来说，仅仅翻拍绝对不够展现自己的野心，《大人物》不仅仅是《老手》的中国版，更是一部非常具有中国特色并且具有现实批判意义的华语警匪动作片。五百在创作和拍摄上下足了功夫，也使得影片成为了目前为止娱乐性最强、完成度最高也最落地的韩国电影翻拍片，最可贵的是五百还修补了原版所存在的问题，使得《大人物》对比《老手》来说更精良、更紧凑、更流畅也更具有戏剧张力。
虽然，《大人物》没有改变《老手》老炮儿警察大战富二代的核心剧情，但是影片还在很多关键的部分做出了改编，并且在一些细节上做到了加分。举例子来说，原版电影花了近20分钟来展现男主角的神勇，仓库的打斗之后又是一段集装箱追逐，就连老式的港片都不敢用如此大量的时间构建男主角的杂耍时刻。
而在《大人物》之中，用一段仓库打斗展现了男主角孙大圣的神勇以及刑警小组的各显神通，之后一段采用紧凑的漫画式剪辑让整个电影迅速进入状态，五百不但在短时间建立了孙大圣爆裂刑警的形象，更是极其精准地刻画了王砚辉、屈菁菁、周游以及韩烨洲饰演的刑警小队的形象，而在影片之后的时间中，这群人执行任务的时候浓重的个人标签不断重复出现创造了很强的喜感，这也就让影片不仅仅是一个爆裂刑警单打独斗的故事，而是一个爆裂刑警和自己一群性格迥异的同事共同探案的故事。
这也就非常好地解决了原版电影节奏相对拖沓并且配角塑造相对单一的问题。
而影片另一个非常不俗的地方就是某些细节的处理，其中有两个让人非常印象深刻：
第一就是两部电影中都出现了男主角想象自己朋友坠楼死亡的场景，《老手》之中，主角脑中的画面聚焦着一个落魄男人的纵身一跃，但是在下落到一半的时候，镜头就切掉了，而到了《大人物》，镜头展现的是其坠落到地面的全过程，整个镜头更具压迫感也让人感到窒息，如此的处理使得影片和观众在情绪上的联系更加紧密，也更加可以感受到这一次死亡背后的悲剧性。
而第二个细节就是编剧在剧中设计了一个刑警队的文艺演出，而这一次的文艺演出耽误了孙大圣的查案，虽然影片最后的警察局长有一段照顾到审查的台词设计，但是这段情节依然很大程度上对于内地体制内的官僚气息完成了讽刺，原作中警察局上层的腐败替换成如此的情节让人颇为惊喜，也让人非常佩服影片主创在枷锁中跳舞的努力。
从观感上来说，《大人物》全面超越《老手》的部分就是其出色的视听语言和更加带感的动作设计了，《老手》的动作设计兼顾了成龙依靠道具的杂耍式风格以及一些跑酷的元素，而《大人物》则把这一点更加放大，动作设计上也更加凌厉和硬气，而个人非常中意屈菁菁角色的各式飞踢，爽度惊人！
一开始，我觉得《大人物》的选角不对，由于《老手》的先入为主，让我很难看待影片中与韩国版一一对应的演员们，但是好在《大人物》在表演上不是对于《老手》的模仿，而是一次本土化，个人化的重新演绎。
就以《老手》的黄政民来说，他的表演风格像极了当年《野兽刑警》中的黄秋生，而这一次王千源根本无意延续黄政民的表演风格，而是在角色中加入了更加硬汉的气质，增加了荷尔蒙的浓度，而饰演原版吴达洙角色的王砚辉与王千源两人火花四射，几段互怼的戏码极富趣味。
《大人物》中最让人捏一把汗的当然就是饰演原版刘亚仁角色的包贝尔了，在经历了《断片儿》、《胖子行动队》等一系列烂片之后，我都以为包贝尔忘记自己当年是一个多么好的演员了。
而这一次在《大人物》中，包贝尔脱胎换骨并且极度扭曲癫狂的表演成为了全片最大的亮点之一，大量的表演细节和完全放开的表演状态都让人对他刮目相看，这也是在《致我们终将逝去的青春》之后，第二次为他的表演点赞，希望，这不是最后一次。
不过，说到底，影片最戳我的还是某一张海报上的一句slogan：“沉默就是帮凶”，这句话很好地说明了电影的魅力到底在哪里。即使现实充满了不公，即使我们的国家出现了种种问题，但是有这么一群电影人在电影的世界里面对抗着如此的不公，并且激励着观众替身而出，即使，对于观众来说，这可能仅仅只是一瞬间的冲动，但是也足够了。
不用怀疑，一月份的华语电影中，你就是大人物！
3 ) 黑黑更健康，《“大”人物》本土化改编
黑黑更健康吧，本土化的设计确实不少。
首先，警察这方面
1.分局刑警和派出所民警之间的微妙关系
祖国的派出所是公安局的派出机构，属于基层组织。
其职责范围和权力都有小于公安局，经常负责一些民事纠纷。片中，陈勇强“自杀”的案子最初就是光明路派出所在办。
后来孙大圣到派出所调查进度，批评了负责的民警。
景岗山饰演的所长特别不开心，冷嘲热讽孙大圣。
“怎么，到我们这基层单位指导工作呀？”
“刚破了个大案，了不起呗。”
“把那什么丢猫丢狗、扒手碰瓷、撒酒疯的都交给他，不是没工作吗？你都办。”
喜剧性、人物性格，和背后的微妙关系都能体现。
2.“警民一家亲”的“表面”工程
片中关于联欢节目有两场戏，和一些台词提及，“联欢”节目也算中国特色吧。
局长批评孙大圣“我怎么听说你对这事一点也没有兴趣？”
一群刑警出生入死，忙各种案子，还要抽出时间排练节目。中午练完，晚上加班接着练。
导演给安排的服装、动作也能看出对这种“敷衍”的“表面工程”的批判吧。
看采访，片尾本来安排了一个联欢节目的彩蛋，最后被删掉了。
3.老刑警的资格考试
考证，很特色。
一个身经百战、满身伤痕的老刑警，竟然还在考执法资格证，没有证就没有办法升职。
4.“特权阶层”未成年人
反派恐吓孙大圣，派了一个未成年人去超市这种有摄像头、有目击者的公共场所抓孩子。
最后王砚辉说“是个未成年，什么都问不出来。”
根据未成年的“特权”，这顶多算个小孩恶作剧，跟财团、谋杀、恐吓没有半毛钱关系。
5.消失的“正当防卫”
原版中，黄政民饰演的警察最后反击时，高喊了“正当防卫”的台词，翻拍版回避了。
可做近两年“防卫”案件简单联想。
社会性问题
1.假钢镚儿
取材真实新闻事件，“山东3男子造假硬币，投入18万仅造出来16万”。
2.摇号买学区房
3.开发商半夜强拆
4.找一下黄处长，变更一下土地性质
人物
1.孙大圣，名字就很本土化了，自带性格，那个悟空挂件也算贯穿始终。
2.赵泰
发型选择，加包贝尔那张脸，走的确实是三线富二代路线。土味儿英语，坐实了这一点。跟刘亚仁的贵族范儿完全相反。
初次见面，逼酒。一方面是祖国糟粕文化，一方面是强化人物性格。
最重要的可能是满足仇富心理，这应该是世界人民同一情感，中国尤为严重？
关于赵泰，还有一点强化。
开会时，他被安排到后排，哥哥在前排。父亲不能来，哥哥替爸爸上台讲话。这些原版中没有的设计对塑造人物很有效。
3.各种方言的加入也很增加趣味和真实感。
节奏、情节优化
1.开场节奏和主角出场
《老手》的第一场戏是老板带情妇买车，表面看没有任何冲突设置。
《“大”人物》第一场戏就直接上了破案过程。
广播里播放假币消息，两个男子开着货车到鱼市接头。拍碎鱼头传递消息、逃跑、遇到交警、盘查、撞车，开场戏一波三折的紧张刺激。
《老手》经过了两场大规模的打戏，才把男二号刘亚仁引出场。
《“大”人物》直接把第二场打戏做成了漫画片头，然后打出片名。
序曲一结束，包贝尔就登场了，速度快了一倍。
2.“混蛋逻辑”也是一种逻辑
工人来讨钱的时候，编剧也做了改动。
《老手》中，李亚仁直接扔了两幅拳套，让工人和包工头互殴。
《“大”人物》里，包贝尔则是拿出电棍，让工人攻击包工头。
“不是他（包工头未结清款项），我们公司形象能因为你们举牌子站着而受损吗？你打他，我给你这个权力。”
“混蛋逻辑”也是一种逻辑，这句话前半句是用暴力讲道理，后半句是高高在上，俯视底层。事件的走向因此变得更加顺理成章，人物也更饱满。
3.小细节
《老手》里黄政民从车上下来去尿尿，《大人物》里王千源从冰车里出来先找充电器，低温状态下手机容易低电量。
被自杀的陈勇强，存孙大圣的手机号，名字写的是“孙井官”。这些类似的小细节也挺不错的。
主旋律
这个就不展开了吧。
大尺度的背景音乐必须是主旋律，也是我国特色。
大概就这些吧，相比原版，节奏快了，爽值提升了。玩得使劲，有了闹剧化的危险。
王千源套了件紧身T恤，45岁，突然拥有了男色。
包贝尔，大华语地区最没观众缘的演员，证明了自己的价值。
其他演员也很棒。
4 ) 王千源版“孙大圣”：戏说没有胡说，改编没有乱编
《“大”人物》是购买了韩国电影《老手》的故事创意，然后由导演、编剧对故事进行了本土化改编。对于这种翻拍电影来说，没有看过原版的观众是幸运的，因为没有剧透，没有比较，所以本片给我的感受是超出预期，值得一看。
套用时下流行的“六学语录”来说，本片虽然是虚构的警匪故事，戏说却没有胡说，结局终究是邪不压正，弘扬了社会主义核心价值观；改编也没有乱编，虽然是改编自韩国电影，本土化做得很成功，演员、台词、配乐、布景都很接地气。
相信很多选择本片的影迷都是冲着王千源来的，王千源曾凭借《钢的琴》拿下东京影帝，后来在《解救吾先生》里的悍匪形象又让他赚足了观众缘儿。
这次在《“大”人物》中，王千源扮演了一个正义警察，而且这个角色的名字就很正气——孙大圣。
（六学家：律师函警告）
“悍匪”演警察，王千源的表现却并不出戏，毕竟这是一个号称“滨海FBI”，敢于挑战警队陈腐规则的“悍警”。
至于其他配角戏骨，如王迅、梅婷、王砚辉、屈菁菁、杜源、高捷、寇占文等，也都稳定发挥，没有让我失望。
“大松鼠”王迅依然是那个大老板身边的狗腿子，从《疯狂的石头》到《一出好戏》，他已经多次扮演这类角色了，自然是四平八稳，不出差错。
更出彩的是被影迷戏称为“最适合演强奸犯”的王砚辉老师，那个《烈日灼心》里惊鸿一瞥的杀人犯，《我不是药神》里油滑市侩的假药贩子，居然在本片中演了一个警察队长，并且把那种老警察身上的责任感、正义感刻画的十分到位，还贡献了不少笑点。
本片的另一个男主比较一言难尽，是没多少观众缘儿的包贝尔。
不过如果你觉得包贝尔很讨厌、很欠扁、很招人烦，那就大可放心了，因为他在片中就是“本色出演”了一个很讨厌、很欠扁、很招人烦的跋扈富二代。
这个角色是富商的私生子，富裕的生活让他漠视生命，不光彩的出身又让他感到自卑，因此他的心里极度扭曲，性格异常狂躁。
包贝尔演这个角色，确实突破了自己，演的没有违和感，真的让人恨得牙痒痒。
最后两位男主的街头互殴，看到王千源手上蘸着辣椒油，狂扇包贝尔大嘴巴子，实在是太过瘾了。（真的不是黑）
富二代是片中的反一号，也是某个房地产企业的公子哥，而影片的矛盾冲突就是一场闹出人命的强拆案。
强拆、命案、房地产、官商勾结，看似苦大仇深，却又很黑色幽默。
寇占文饰演的修理工，因为几千块的房租在儿子面前受辱，甚至险些丧命，而这件事情原本就不该发生。
真正的“大人物”，怎么会因为一点小钱让自己惹上麻烦呢？其实是“大人物”的狗腿子贪得无厌，激化了社会矛盾。
那“大人物”就是大善人吗？非也，“大人物”贪的是大钱，是城市的大蛀虫，像强拆啊，欺男霸女啊，“大人物”们已经不屑于这种低段位的敛财手段了。
他们玩儿的是官商勾结，是闷声发大财，是抱紧“大老虎”的大腿，这些内幕交易，一般人还真发现不了。
为什么说这个片改编的很“中国”呢？
不仅因为房地产、学区房的重压让每个中国老百姓都感同身受，还因为影片男主的形象就是中国版本的“超级英雄”。
王千源饰演的警察叫孙大圣，他虽然社会阶层只能算个屌丝，为了给儿子的学区房摇号求爷爷告奶奶，面对邪魔歪道却有着孙大圣一样的脾气，任你后台有多硬，背景有多强，哪怕是太上老君的炼丹炉，我也要给你砸个窟窿。
而包贝尔饰演的公子哥，就像那个横行霸道、残害百姓的龙王三太子，平日里作威作福、不可一世，最终被抽筋扒皮，死有余辜。
咦？我好像从“大闹天宫”跳戏到“哪吒闹海”了？
对不起对不起，在这里向全国人民谢个罪。
虽然在今天“六学风靡”的语境下，“孙大圣”这个名字已经有点被恶搞化，可是这个名字背后不畏强权、为民除暴的正义精神，永远是值得赞扬的。
总的来说，《“大”人物》的剧情紧凑、风格幽默，演员的表现不失水准，几段打戏和追车戏的设计、剪辑也很精彩，是一部值得一看的国产商业片。
而王千源版的“孙大圣”，虽然没有火眼金睛、七十二变，身上的正义感和责任感却不遑多让，总之就是一个正能量的形象，文体两开花，弘扬了中华文化，希望大家多多支持。
5 ) 再次重逢的世界
最近看了电影《“大”人物》.
小警察力斗有钱人的故事，题目上的“大”字看似是讽刺，却有一种谄媚的味道。这群枉顾法纪的人确实是“大人物”，不用那么刻意否定而显得政治正确。
这部电影翻拍自2015年的韩国电影《老手》，我男神刘亚仁就是从这部电影里脱颖而出，然后在《思悼》里升华，成为年轻的影帝的。
作为“反一”，原属文艺派的刘亚仁演了一个凶残嚣张到极致的富二代，由此掀起了一股跟风小潮流，一大批“变态”都设置成了好看的小哥哥，让人又爱又恨，又怕又感叹。
如《看见味道的少女》里的南宫民，《voice》里的金材昱等等。
这种反差感带来一种“反类型化”，显得很有新意，毕竟如今的世界上，多的还是这种“斯文败类”。这种反差感也带来一种“反思”，反思世界上存在的种种虚伪，揭露那些“冠冕堂皇”之下的深层黑暗。
看，“选角”对于一部电影意义重大。
《“大”人物》选了包贝尔来演刘亚仁的角色。
是的，你没有看错，先让我内心安静三秒钟。简直可怕！
于是，原本表面帅气内在阴险的角色变成了表面和内在一样猥琐的存在。原著的“反类型”到这里成了“套路化”。
包贝尔往那一站，贼眉鼠眼，五短身材，再戴个别扭的假发，穿上西装最多也是暴发户的小舅子，笑一笑是大傻，眼珠转一转就直接是恶霸本人了。
那种反转的惊喜，荡然无存。
戏里面还给他设置了一场说英文的戏码，却土味十足。我不是那种喜欢耻笑口音的“杠精”，可是电影设定了他的“海归”身份是为了讽刺上流社会里有很多高学历人渣。他这种口音能有说服力吗？我都怀疑是刻意来闹的，可看了看电影票确定了这真的不是一部东北小品特辑。
关于角色的选择，还有一组对比。
《老手》的男主角是黄政民，一个普通的小警察，世俗、底层、年纪大，长得也不行。他还上过韩国综艺节目《无限挑战》的“介丑朋”特辑呢。黄大叔的定位就是“普通”。
我觉得《老手》选他来演，就是为了表现“小人物”的“大勇敢”。生活中有多少其貌不扬的人，其实有着坚强和伟大的内心。这又是一处“反类型”。
所以他跟踪罪犯，是蜷缩在汽车后备箱里的，下车后又急着上厕所。有一种戏谑的味道，但想想又觉得真是那么一回事。没有“高大上”的先进追踪科技，只有这种豁出命去的笨方法，贴合他这个人物。
他下车后，一边转来转去打着电话，让这群罪犯们张二摸不着头脑。当对方问他是谁的时候，他随意地将自己腰上的手铐丢了过去，一个暴躁的、勇敢的老警察形象就出来了。
《“大”人物》选择了王千源来饰演小警察，还做了接地气的改编：为个学区房发愁。可是，看看王千源的形象吧，就是一个男模特好吧。他是靠《绑架吾先生》里的反派火起来的，身上还自带一种叛逆、痞帅的气质。
正是因为他高大挺拔，所以小汽车的后备箱钻不进去了，电影特意改编成了一辆大冰柜卡车让他钻。
而且“手铐”的那个细节也不一样，当罪犯纳闷他是谁的时候，他的手铐“吧唧”掉到了地上。这样的设置和原版的意图可就完全相反了，原版的“扔”是为了体现老警察的游刃有余和他做事的特立独行。而这里呢？像一个刚工作的新兵一样毛毛躁躁。编剧没想明白吧，为喜剧而喜剧，真的很难笑。
我特别讨厌把他的名字取成“孙大圣”，而且还在剧中反复加强。这是本土化的改编，可是真的不成功。原电影里的“小人物”形象烟消云散了，取而代之的是“齐天大圣”，是法力无边，是歌功颂德，是个人崇拜。世界的公平正义，光靠个别人就有用吗？
编剧甚至都没能想通，他到底是要写一个超级英雄的奇幻故事，还是一个心酸的真切的现实事件。
韩国的犯罪片“黑政府”是出了名的，大胆自由，酣畅淋漓。我们只能借鉴它的前半部分：
小人物被任意地欺凌，大人物只手遮天。
小警察仍勇敢地对抗，大人物威胁恐吓。
这才是现实，赤裸裸的现实！
后半段，一个小警察局小部门的小警察们忽然就绝地反击了，那是一个童话。童话，就是你小时候读的，那里面“公主和王子最终过着幸福的生活”“正义必将战胜邪恶”。
可是，进入这个社会你才会发现，大多时候，也“只有王子和公主能幸福生活”，“‘正义’是掌握在某一类人手中的”，你想对抗大人物，那无异于“以卵击石”，“大人物”有办法将你变成“邪恶”。
个人的勇敢一文不值。
某某地区罢工了。要是能够通过平等对谈而得到自己的合法权益，谁会选择不去做自己的工作呢。“讨薪”的这个“讨”字本就心酸无比。他们有一点点的勇敢，他们还不到那么麻木，他们还有一点点天真，对“公正”抱有一点点希望，于是他们将所有事情都摊在面上，喊出自己的遭遇和渴望。
可换来的呢？是齐天大圣的“斩妖除魔”吗？他们自己就成了被斩的对象，他们明晃晃的诉求换来的是暗戳戳的回报。我不想再具体说了，因为我仅有的“一丝丝勇敢”即将要被丢掉了。“大人物”，谁能对抗？靠着一腔热血，靠着一颗勇敢的心，就能对抗吗？
这部电影演到后面，已经变得可笑了。
最近我很矛盾很矛盾，但“矛盾”就是希望，总比心死了好吧。这一天的到来也许不容易，也许很晚很晚，晚到有生之年我无法看见。可是，它是支撑我们活着的动力。
你小时候读过的童话，你能不能和它再次重逢呢？
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6 ) 这是一部很多个好演员也扶不起来的烂片
真·毒草！ 原本以为有王千源和王砚辉应该不会太差吧，结果最终确定编剧和导演傻X的情况下，再好的演员也白搭。 原作虽然也不是多好的本子，但是改成这个样子还真是蛮厉害的。就像其他翻拍的韩国电影一样，蜜汁尴尬。逻辑混乱，人物脸谱化，学不来韩国人死命的黑，社会问题只敢轻轻一点，一带而过，然后就硬生生的上价值，关键这种手艺活儿真不是什么人都做的来的。 包氏贡献了典型的油腻的鲜肉级演技（他当然跟鲜肉扯不上什么关系），用力过猛到像便秘一样。性格扭曲和肌肉痉挛完全是两码事儿好吗，科班出身能演成这样应当是当年的招生考试瞎了眼的结果吧。 中间秀的那么一段英语，呵呵，老夫初中时代要是口语说成这样是要被老师打的，而且是毫不留情，恨铁不成钢的痛打！
7 ) 包贝尔后援会致导演五百的感谢信
敬爱的五百导演：
虽然一开始，我们将您的名字打成了“伍佰”，您的形象因此奇妙地与那位浪子歌手重叠在一起，但这丝毫不影响您在我们心中的地位，因为您彻底释放出包贝尔的演技，我们这群草包对您感激不尽。
包子有多少演技，我们是清楚的，这是我们义无反顾粉他的原因。但一直以来，包子的表演被无情埋没，一来没有合适的导演调教他，二来找不到真正适合他的电影，导致他的形象慢慢向谐星转变。
我们一直在等合适的时机向世人宣布：包贝尔是演技实力派明星，可一直都没有机会。直到包子遇到了您，拍摄了《“大”人物》，我们终于可以自豪地向众人宣布：包贝尔不是谐星，而是真正的实力派。
感谢您，悉心调教包贝尔。感谢您，愿意将皮鞭抽打在包贝尔身上。一块美玉要成器，必须多经琢磨，您在包贝尔身上使出的就是琢磨的力气。您辛苦了，让我们在《“大”人物》中看到完全不一样的包子。
到底有何不同？我们也不敢乱说，相信观众都有自己的评判。包贝尔在电影里饰演一位富家二公子，这是他以前从未尝试过的角色，他精准地把握到角色放浪形骸的个性，在正经与癫狂之间任意切换。
包贝尔的表演松弛有度，让东京国际电影节影帝王千源也相形见绌。是您，让包贝尔脱胎换骨；是您，让《“大”人物》成为包贝尔的代表作。我们代表全体草包，向您表示衷心的感谢，爱您一辈子！
此致 敬礼！
包贝尔后援会
2019年1月10日
8 ) 此前当演员太油腻，自导电影失败，他靠演反派走上实力派道路
国内演员里，有很多演反派成名，比如冯远征演的家暴男安嘉和，宁里演的冷血杀手李丰田，王千源演的绑匪张华 ，通过反派证明演技并大红大紫的，王千源算一个。
【王千源《解救吾先生》里饰演绑匪张华】
好演员不仅能演好反派，也能演好正面英雄。今天推荐的电影《“大”人物》里，王千源演一身正气的刑警，而他把演反派的功力传给了包贝尔。
【包贝尔饰演的反派赵泰】
大多数观众对包贝尔的印象是“油腻”。什么是油腻？就是：明明很傻很无脑，还一直自以为聪明；明明很恶俗，还自以为搞笑幽默，这是油腻。
《港囧》里的猪队友小舅子蔡拉拉，处处托徐峥的后腿；《胖子行动队》里拿肥胖开玩笑的郝英俊，这些都是油腻挂在脸上的角色，也因为这些角色浮夸、无脑，观众不喜欢包贝尔。
【包贝尔自导自演《胖子行动队》】
而在电影《“大”人物》里，包贝尔与王千源演对手戏，他找到了自己对口的角色：油腻的富二代，包贝尔把这个反派演活了：这个富二代自以为聪明、无法无天，但最终被正面英雄孙大圣打败，这也成为了包贝尔演技的一次大爆发。
今天就来聊聊这部被称作“包贝尔代表作”的电影。
不同于以往警匪片把坏人设计得头脑简单四肢发达，在《“大”人物》里，包贝尔演的这个坏人头脑一点都不简单。这个富二代赵泰，不仅有钱、嚣张跋扈，还很会利用规则，他用金钱构筑了一道又一道障碍，阻碍正派的英雄。
电影一开场就是“3840元引发的血案”。赵泰是地产公司赵氏集团老板的儿子，也是赵氏集团的总经理。他们的公司强行赶走了拆迁区的租户，租户陈勇强的房租还没到期，4个月房租2800元没有人退还，在强行赶走的过程中损坏了1040元的家具。因为3840元钱，汽车修理工陈勇强带着儿子去赵氏集团大楼下举牌维权。
【汽修工陈勇强和儿子半夜被开发商从出租房里赶了出来】
按照一般电影的套路，坏人赵泰肯定会仗势欺人殴打陈勇强和儿子，但《“大”人物》不是，赵泰把这两个人叫到了办公室，问清楚来龙去脉后，拿出4万元现金补偿给汽修工陈勇强，但前提是要他用电棍殴打中介承包商洪铁军，因为洪铁军从中作乱导致了这起维权事故。
【开发商代表赵泰】
这样做，可谓“借刀杀人”，说明赵泰这样的开发商虽然凶恶，但也顾忌公司的社会形象；在维护了公司形象后，立刻凶相毕露。赵泰要求陈勇强殴打洪铁军，陈勇强不从，最终被赵泰殴打并打成重伤。
发现陈勇强被打成重伤后，赵泰等人伪造了他在大厦里跳楼自杀的假象。制造这一假象的同时，他们给大楼里的保安部门发通知，要求关掉监控。
【赵泰制造跳楼假象】
本来，这是众多社会矛盾的一种，随着时间的流逝就过去了，没想到：刑警孙大圣紧追着这件事不放。
【刑警孙大圣，王千源饰】
一方面，孙大圣跟汽修工陈勇强有点私交，另一方面，他早就看不惯开发商赵泰的嚣张和跋扈。
赵泰这边会怎么办？按照一般的电影，应该是派人直接殴打孙大圣，赵泰养了一帮打手，自己就是综合格斗的高手。《“大”人物》里不是这样，赵泰的助理崔京民出场了，他觉得孙大圣就是上门来捞点好处的。
于是，崔京民给孙大圣的老婆（梅婷饰）送了一个名牌包，里边放了好几万现金，同时还以优先购买学区房来诱惑她。
【无耻又阴险的二号反派崔京民，王迅饰演】
然后，孙大圣妻子抵制住了诱惑，此时反派该简单粗暴动手了吧？并没有，崔京民试图搞定陈勇强的老婆，他通过大笔赔偿款让她放弃对崔勇强的治疗，因为医生也说他醒来的几率很小，陈勇强的妻子其实已经同意了，但被孙大圣跳出来阻碍了这次和解。
此时，有钱的反派赵泰又出了一招：他把孙大圣威胁崔京民的视频发到了网上，引来网民对于刑警孙大圣的一致声讨，孙大圣被逼停职检查……
全片这样的情节很多：有钱的反派并不是一上来就暴脾气动刀动枪，能用金钱搞定的事情一定要用钱搞定。当然他们也不是好人，他们骄奢淫逸无恶不作。
以前看的警匪片反派都是头脑简单四肢不够发达的蠢货，而这部电影打破了这种既有印象，有钱人之所以有钱，是因为他们足够精明，足够精明的不会冲动地打破平衡、损失既得利益，他们会想办法用钱搞定一切麻烦。
揭露、描绘有钱人的生活，展现他们的坏，但这些坏都有理由、有逻辑，这是《“大”人物》这部电影带给观众最大的惊喜，也是犯罪类型电影在尺度上的一次大突破。
包贝尔在电影中的表演，演出了富二代的嚣张跋扈，邪恶阴险，但同时也给了这种性格一种解释：他出生于富商家庭，耳濡目染商人的习惯，学会了奸诈狡猾；同时因为他是家族里不被父亲重视的二儿子，所以只能在各种发泄中找存在感和平衡感。
【包贝尔饰演反派地产开发商赵泰】
正是因为写实、深刻，这部电影成为国产犯罪电影中尺度的又一次突破。《“大”人物》这部电影让我想起了贾樟柯的成名作《小武》，《小武》也以尺度著称，这部电影中，小偷这一群体第一次成为镜头的焦点，电影对他们的命运自始至终都充满悲悯和同情。
【《小武》剧照】
而《“大”人物》刻画的有钱的坏人，是一群充满手腕和斗争智慧的坏人。就冲这点，电影都值三星。另外一星给包贝尔，他找到了最适合自己的角色——油腻的坏人。他的坏真实可信，符合逻辑，让观众都恨不得上去踹两脚。
【王千源与包贝尔街头肉搏】
不过，不用了，王千源饰演的孙大圣死死咬住了这伙坏人并为民除害。正邪双方，最后在街头肉搏，最终，正义战胜了邪恶，电影达到了高潮。
当然，这部电影也有缺点：正派人物模板化，王千源饰演的好警察，以及他见利不忘义的老婆，都少了一份说服我的理由，主角光环太耀眼了。
综上，我给这部电影4星，是一部值得去电影院看的好电影，看过的可以来聊聊。
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看了十分钟就感觉剧情似曾相识，查了下原来是翻拍韩版的《老手》。品质上，比起上一部同样是王千源主演的翻拍片《破局》要好很多。包贝尔的表演让人眼前一亮，比印象中好很多很多，值得表扬。
没看过韩版，超出预期。王千源和一干老戏骨发挥稳定，包贝尔“本色出演”一个招人厌的富二代，倒也挺生动形象的。影片整体风格偏幽默，动作戏、追车戏的剪辑也挺不错。
中国真是个神奇的国家，电影里几乎所有的犯罪事件都发生在不存在的城市。
没什么槽点各种碉堡，张弛有度又俏皮随性的打斗有点成龙黄金时期的感觉，开局的抓捕和办公室脱裤子是最喜欢的段落。超多戏骨配角像挖彩蛋一样惊喜。孙大圣爆打妖魔鬼怪和大仙座下童子，姓赵也盯死你，这个双关给满分。
用最简单的正恶是非煽动情绪，看不到王千源完整的人物动机线，喜剧元素失败到让人迟疑导演这里是搞笑了一下吗。我也不想看包贝尔被打，只希望永远别再看到他了。
翻拍的《老手》，想想刘亚仁的角色是包贝尔演，这都啥跟啥啊？
无功无过的翻拍，因为不能学韩国黑太过，所以居然往主旋律调子上去靠，也是无语，反倒是王砚辉大叔贡献了最多笑点。原版刘亚仁的反派是让人又爱又恨，跟黄政民大叔一起搭戏完全是锦上添花，个人魅力一点不输；包贝尔演的反派就只是让人恨而已，观众投射的情感是单一的，比如我的内心OS就只是希望王千源赶紧揍他…我觉得这并不是说他演的多好，只是说明他平时观众缘真的太差了。当然，跟他以前的装疯卖傻比倒也算是进步了吧…
中规中矩的改编，放到国产片被同行衬托的比较惊喜。整体节奏不错，人物动机的逻辑不太合理。因为众所周知的原因，整个片的气质都挺主旋律的，外壳犯罪类型片，内核却是《反贪风暴》，局长说出那句《战狼2》经典台词的时候我都京了。包贝尔演的传神不是因为演技爆发，是因为他本人的气质就很油腻欠打。
作为一部热门韩片翻拍，竟然意外没有那么差。有些笑点的设置还不错，尤其王砚辉老师发挥太突出了，很放松的表演。王千源的表演也比之前收了很多。作为最大争议的包贝尔，虽然不清楚为什么会找他，但是，却也想不出内地有其他什么人选可以不挨骂，而看他在片尾挨打竟然也宣传成了看点，也是很醉。若说遗憾，片子还是拍得有点急，记忆点不多，普普通通三星片吧。
复刻+洗白，不喜欢。把最不适合带幽默感的地方强行搞笑，显得很儿戏一样，就算照着拍又能咋样，反正韩国版也是模仿《警察故事》，倒不如直接模仿港片，结果翻拍了一部模仿港片的韩国电影，兜了一大圈，弄成现在这样，电影感也不强，何必呢。有些“好东西”就在我们眼皮底下反而视而不见，舍近求远
《老手》抄的香港警匪片，本片抄的《老手》，连动作和桥段都一模一样。我不站赵家，也不站国家，只为中国警匪片的进步点个赞。那无关上头的“口子”开多大，而在于拿捏节奏、塑造人物和技术部门等商业片的核心要素的进步。王千源和包贝尔都找对了戏路。最后商业中心擒贼的一段放在中国也还是有效，至少能打动有钱买票进场的阶层。要说缺点那就是颜色也调得跟韩片似的，鲜艳过分了。
表面上是讽刺“大人物”的电影，实质上是教育你别去招惹大人物，也别去和大人物论理，应该乖乖拿上钱赶紧滚蛋，吃了亏憋着别说出来，否则就会被活活打死；死者家属别报警，否则大人物给你的赔偿就没了；别惹得大人物不高兴，否则学区房就没了；别和大人物对着干，否则包包、钞票、学校就没了。孩子想上好学校？校长是我兄弟，一句话的工夫。导演想拍一部揭露社会阴暗面、抨击权钱交易、探讨人性的电影，但是执行力不够，将一部本该很有深度、能引人深思的电影，拍成了普通的动作片，不仅缺乏力度，逻辑还有很大问题。电影并没有做到抨击官商贪污腐败、黑暗交易、黑幕规则，反而变成了“你乖乖听你上面的大人物的话，就能过上好日子”。不说和韩国原版《老手》对比，就是和同为国产片的《天狗》《光荣的愤怒》相比都太浅薄，太浮于表面。
作为一部警匪类型片，完成度很高。五百从拍警匪悬疑的网剧出来，技术上还是很熟练的。整个电影的叙事、节奏、趣味性，都没太大问题。但说实话，缺少让人眼前一亮的东西。我更喜欢有瑕疵但瑕不掩瑜的作品，而不是完成度高但缺少亮点的电影。具体来说，作为一部警匪片，动作场面有，但不够出彩；悬疑部分有，但真相还原并没有什么出人意料的地方；批判现实有，但不痛不痒，毫无力度。给我的感觉是，导演确实是有技巧有手艺的巧匠，但这个电影只是他流水线上的作业，并没有倾注什么心血在里面，看完也就完了。
包贝尔演坏人真是本色演出，最后被暴打确实让人解气。你们都说翻拍《老手》，但这部真的比《老手》强。
要不是太主旋律我就。给我一种下周单位让包场的感觉。喜剧动作犯罪线融合的不错。唯一不满意的就是主角名字，经过六学研究会投票了吗你就用？
陈勇强给孙大圣发短信的时候，“孙警官”是“孙井官”这个细节戳中了我。
《疯狂的包贝尔之狂暴之路》，真能打啊，包贝尔身上有股邪气，王千源身上有股邪火，两邪相遇勇者胜，光看武戏三星半。
就是一部简单粗暴扁平快的商业片，单场戏还是电视剧式的设计，几乎每场戏都能抖个小包袱，导演也拍的行云流水，节奏感也很棒。一旦观众的视野和格局稍微大一点，这种片子它就特没劲儿，而且出于一些不可抗力，它的一些逻辑动机也不太合理，韩国电影一贯的黑，到了咱们这里毫无意外的变成了主旋律。
居然比期待的还要好看，可以说是中国目前为止最成功的韩国电影翻拍片了，继承了原作的优点的同时还能完成如此完整、成熟并且具有代入感的本土化改编，甚至在现实批判的尺度上一点也不输《老手》。官商勾结、暴力强拆、官僚讽刺和富人丑态，就没有在大陆的大银幕上看到如此敢拍的商业动作片，最可贵的是表演层面几乎全线炸裂，包贝尔的表现好得不可思议，连王千源都略显逊色！
包贝尔老师终于找到了自己的戏路……五百还是很厉害的，虽然是第一部院线片，但是老辣成熟。