黄金罗盘

奇幻文学被电影盯上之后，先后有《指环王》、《纳尼亚传奇》、《哈利波特》被搬上了影幕，单从票房而言均大获成功。而当黑暗物质系列也被盯上转而改编成电影之后，票房突然遭遇了滑铁卢，首部《黄金罗盘》的票房失败为之后的拍摄蒙上了一层阴影。

 

均是奇幻文学，而《黄金罗盘》何以如此结果，这难免让人颇费思量。从观众中传达出的某种信息来看，似乎《黄金罗盘》让观众在理解上有些费劲，生涩难懂成为影片的一张标签。真的如此吗？似乎也不尽然，至少我还是读懂了电影中传达出的某种象征意义，但为什么会产生这样效果呢？其实将另三部奇幻文学改编的影片作一类比，多多少少还是有助于了解形成的原因。

 

《指环王》与《纳尼亚传奇》的作者托尔金与路易斯属于同一时代的人物，作品中更具古典味，不过两部作品面对的受众似乎又有不同，如果说《指环王》属于成人奇幻，那么《纳尼亚传奇》则偏向于儿童文学。作为较早期的经典奇幻文学作品，两部作品拥有广大不同年龄层的读者拥，多少年积累的群众基础为影片的票房作出了不可估量的贡献。而《暗物质》系列作者菲利普与《哈利波特》的作者罗琳目前都还存世，在他们的作品之中现代元素存在的更多，不过与年龄相关，《暗物质》中更多被赋予某种思考，而《哈利波特》更切合孩子的需求充满了许多乐趣。在横向纵向比较之后，可以发现《暗物质》缺少如前两部古典作品那样的多年龄层的粉丝，而略偏现代成熟的风格又明显不及《哈利波特》那般受当代低龄粉丝的欢迎，这些都决定了影片《黄金罗盘》的受众群的有限。

 

在影片《黄金罗盘》中虽然主角是位小姑娘，但整个故事的发展中你会发现其中充满了隐喻，仿佛是如《１９８４》那样对某种专制意识形态的批判性，在影片的世界中作为人类的那个族群都拥有一个小宠物如影随行，仿佛如灵魂之于身体。而作为影片反派的统治势力，仿佛投射着现实世界中的专制政权，蕴酿着控制孩子思维的巨大阴谋，以便使专制统治顺利延续发展。影片中将那些孩子掠去，然后实族手术将身体与宠物割裂以达到控制的目的。失去自己宠物的孩子就如同失去了灵魂，也必然失去独立的思维能力，那么最终仿佛如同洗脑一般成为统治者控制下的愚民。这样的影射指向我们身边或者过去某段历史，事实上你不可期望那些孩子们完全理解这些隐喻的东西，所以《黄金罗盘》观赏起来怎么都显得生涩。

 

事实上《指环王》、《纳尼亚传奇》和《哈利波特》均没有采用过于大牌的明星，而《黄金罗盘》中的妮可和克雷格的片酬实在让影片的成本高企，而事实上主角却又是那位小女孩，这样的投入对于一部奇幻儿童文学而言，实在没有将钱用在刀刃上面。成人觉得这部影片不够宏大，而孩子又觉得这部影片太难懂，《黄金罗盘》在定位上陷入误区。

 

虽然有点落后，看到大白熊还是好兴奋。很典型的儿童戏，小孩子扭转乾坤力克强敌

比纳尼亚好，比哈利波特差。之所以这么说是因为始终不喜欢只有小孩子可以的设定。不是因为不是小孩的关系。不由分说没有理由，就因为你是大人所以你钝胎，你是小孩所以你精灵，感觉有点自己给自己设限画框的味道。哈利波特也是小孩救世界，但不是因为哈利是孩子所以必胜，而是因为有人帮忙，有古老咒语，有爱。。。。。。嗯，好吧，我承认这个也很土，不过我比较接受

《黄金罗盘》，投资方是新线公司，发行方是华纳公司——前者缔造出《指环王》这样经典制作，后者则让《哈利波特》风靡全世界。可以说，这两家公司（现在已经是一家了）是近几年好莱坞拍魔幻片的带头人物，当他们凑到一块时来倒腾一部电影时，似乎没理由不拍出一部经典的魔幻片。

然而事实偏偏是残酷的，新线和华纳用一个活生生的例子告诉我们，1+1甚至会小于1。从较为粗浅的角度来看，新线的《指环王》是属于成人魔幻片，华纳的《哈利波特》属于儿童魔幻片，于是他们便一起整出了《黄金罗盘》这样一部儿童魔幻“史诗”大片。可问题偏偏在于，他们的本意是“史诗”，而不是“儿童”。因此这样一部电影便怎么看都觉得别扭。

作为同样是欧洲名著改编的影片，《黄金罗盘》所受到的待遇简直和《指环王》差得太多。《指环王》直接带动了全球的魔幻热，而《黄金罗盘》甚至没有让观众提起去了解原著的兴趣，这几乎连《纳尼亚传奇》这样一部准儿童片都不如。影片的故事背景虽然也是处于一个架空的世界中，然而可悲的是这个架空的世界给人的感觉始终像一个魔幻小城，在影片开头虽然也有一个声音在神神叨叨告诉观众这个世界是怎么一回事，但这个唠叨的结果是几乎让观众对这个莫须有的世界更加糊涂，而相对比《指环王》开头的那段女声独白，短短几句，便将故事的由来以及整个中土世界的架构清晰的呈现在观众面前。

在正式进入影片后，我们便看到了小主人公。而接下来故事的发展，几乎就有一种儿童片的趋势。影片没有交代我们的小主人公是如何学会的玩转罗盘，换句话说，这个救世主当得颇有点莫名其妙。而当我们的主人公受到无数人眷顾并到达北极的时候，出现在我们面前的那个“儿童改造中心”几乎有点让我喷血——这个承载着反面角色（教会）改造全世界儿童决心的机构，看起来居然只有一个孤儿院的规模，这几乎让人难以想象这个是教会支持的“大型机构”，而更像是恐怖份子用来关押人质的地方——要知道，一个小镇的儿童都比这个机构里的儿童多。

我没有看过原著，我也相信，原著也承载着更多的内容，但到了影片中，一些本该重点着墨的没有着墨，让观众看得有点云里雾里。而一群儿童加几个部落和军队的小规模冲突，却硬被渲染得如“史诗”一般，这比在《纳尼亚传奇》中几个小孩子带着一群动物过家家似的打战更啼笑皆非，在影片中这场在黑夜里的大战，丝毫没有激动人心之感。

剧情单薄，战争场面欠缺氛围，到目前为止，一部史诗片所需要两大元素在影片中已经全部被糟蹋了。那么我们进电影院看这部电影究竟是为了什么？好吧，我承认，只有特效有一些看点。

《黄金罗盘》的特效团队是维塔工作室，这个靠《指环王》崛起的工作室现在已经成为好莱坞唯一可以和工业光魔抗衡的特效团队。虽然我无比热爱这个工作室，但我到现在仍然认为，今年奥斯卡的最佳特效应该颁发给缔造了《变形金刚》的工业光魔。虽然这部影片里的动物栩栩如生，毛发的渲染效果也已经以假乱真，但这一切都是维塔工作室前几年的老本翻新——《金刚》里的大猩猩已经将毛发技术处理的登峰造极，《黄金罗盘》从根本上来讲，并没有多大的突破。这部影片的特效比《金刚》和《纳尼亚传奇》更为出色的地方便是——这部电影里要说话的动物确实是多得多，而这也是特效方面唯一看得到的“进步”。当然，如果你对动物的数量不感兴趣而仅仅对毛发感兴趣，并且以及对《金刚》和《纳尼亚传奇》中的特效有点审美疲劳的话，那么我也找不到劝你去影院看这部电影的理由了。当一群数码小动物和真动物的区别就是是否会说话的区别的时候，那已经到了忽略特效的地步了，《纳尼亚传奇》尚且会有一大群动物来打战，而《黄金罗盘》连堆砌一群动物的心思都没有——想在这部影片中看到让人瞠目结舌大场面是不可能的，稍微有点激烈的镜头已经全在预告片中了。说到底，就连特效都未必有足够的吸引力了。

该结束了，照这样的质量，千万不要再整出个第二集，不过我估摸着，新线和华纳也没什么心思整第二集了。

《黄金罗盘》，无聊到只剩下特效。

看《黄金罗盘》的第一个感觉是老外写儿童文学实在是厉害。就从电影涉及的主线来看，这小说原著《黑暗物质三部曲》应该非常精彩，似乎好过《纳尼亚》传奇。而《魔戒》《纳尼亚传奇》《哈利波特》也都是用儿童文学来批判社会现实。（不过稍早一点时候看的《龙骑士》可不怎么样。）

第二个感觉是，咱们的电影审查机构怎么把这电影放进来了呢？咱们的教育系统，新闻管理，信息封锁，思想控制等等，几乎可以原封不动的在这电影中找到映射。

《黄金罗盘》的世界中，每个人的灵魂都有一个外在表现形式，是一只伴随在身边的小动物，常常也暗示着人物的思想。

小孩子的思想在没有确定下来之前，他们的灵魂形象是经常变化的，成年后就固定成了一种动物。

这个世界由一个叫MT的半宗教半政府的组织控制着。

而世界还由一种看不到的被称为“Dust”的物质和别的世界互联。

这个世界的学者们发现在某些地区，“Dust”可以通过伴随动物（也就是思想啦）和人发生联系。他们认为研究“Dust”可以证明MT宣称的世界观是一种谎言，进而质疑MT的统治。

MT的研究更深入一些，他们认为同“Dust”的接触会使得人怀疑MT的统治，但是只要在小孩子们的思想成形之前，切断“Dust”和孩子们的接触，等到孩子们的思想已经定型，就不会再危害到MT的统治了。

所以他们研究一种方法，用来切断孩子和自己伴随动物之间的联系，以确保自己的统治。当然他们说，这是为了孩子们的思想健康，是为他们好。被切割后的孩子们目光呆滞，犹如白痴。

这个故事就是围绕寻找“Dust”和切断“Dust”来展开。

这电影如果把MT、Dust、灵魂、切断这几个词稍微映射一下，故事情节几乎可以完全不做调整，但是就一定会在中国被禁演，搞不好还能被抵制。

我看电影之前，看介绍，光知道什么灵魂不可切割，还有营救朋友什么的，还真以为是个玄幻故事呢，没想到是这样一个题材。

整个故事中，我最不喜欢的倒是可以揭示一切真相的金色罗盘这个概念，真相被定义得过于简单了。

查了一下，原著作者是Philip Pullman，英国人，1946年出生。《黑暗物质三部曲》是他最有名的小说系列。其中第一部《黄金罗盘》完成于1996年。

单看《黄金罗盘》这部电影，却让人不是太满意。这个故事中的世界观过于庞大，人物众多。电影在处理的时候，手法过于简单，几乎就是用一条单线来讲述。情节切换非常生硬，各段情节之间的换场感很强烈。很多非常重要的人物出场时间太短，缺乏完整的人物形象。这样也影响了情节对于观众情感的冲击。（我看到Kidman看小女孩照片的时候，猜到了她们的母女关系，但是完全没有当年看星战时候的冲击感。）对比一下《指环王》，在讲故事的手法上，实在是相去甚远。

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传说这世上有无数的星辰和平共处，先有女巫的世界，再有存活于水上的吉普赛人，后有极地苦寒之地的冰熊。每个世界都有着自己的秩序与规则。智者创造出了真理仪，人们叫它们黄金罗盘。当权者惧怕真相被发现，于是真理仪被逐一销毁，只有一件幸存下来，但只能由它的解读者天赋才能感知，才能使人们了解它所叙述的含义。这就是黄金罗盘的渊源。因为奇特的创造力和浓厚的人文色彩，[黄金罗盘]被拍成了一部具有浓郁英国特色的奇幻电影，相对于[指环王]雄浑壮阔，诡异神秘的正餐风格，让人消化许久，[黄金罗盘]则更像是清新宜人的英式下午茶点心，让人身心舒畅。

电影相对于原著来说，保留了主干部分，也展现了迷人的英国乡村风情。从最初的康河边孩子们的追逐嬉戏，罗拉与比利在古老学院门前的斗智斗勇到后来借用牛津大学那古老神秘的饭堂拍摄的学院晚餐场景，无不展示了鲜明的英国特色。

自由活泼的女孩罗拉是勋爵的养女，虽然没有父母，但仍然愉快的生活。学院的人们爱护她，并且教导她，让她并没有因为缺少父母的爱而感到孤独。为了寻找被黑暗集团抓去的伙伴罗杰，她踏上了奇妙的旅程。因此被证实为罗盘的解读者和吉普赛人永远的朋友。扮演罗拉的小演员长着一副典型的英式面孔，蜜色长发微卷，心形脸庞，身材颀长，看着她，总有一种恍惚，似乎看到了爱玛的年少模样。导演选角，实为用心良苦。

待到尼可·基德曼出场，金发碧眼，身材傲人，然穿着高贵，举止斯文有礼，有一股不羁的风采却又让人不由得对她行注目礼，举座皆惊，不论观众还是银幕上正在用餐的宿儒学究，都被吸引。院长不由自主的欠身向她致意，“库特小姐，晚上好。”虽然霸气逼人，虽然傲慢强势，但库特小姐，不，应该说是尼可的风度与美貌，不仅折服了院长也赢得了观众的心。原来，坏到极致也是有人跪拜的。忽然之间，明白为何尼可频频出演英国小说家作品改编的电影。原来，来自澳大利亚尼可有一股散淡的英国式的慵懒作风，那股气息让人着迷，情不自禁会注视着她的笑容。她，是最适宜出演英国作品的人选之一。

影片虽有宜人的乡村景色，但也不乏宏大的场面，但运镜清新，特技手法十分自然。罗拉每每打开黄金罗盘，回顾过往时，不断闪现的过去与现在，日月星辰，自转不休，制作的十分精巧，让人爱不释手。在披甲熊两王对撼之时，旧王落败被杀，荒野冰原之上，已然归来的披甲熊王子仰天长啸，

“到底谁才是你们的王！”

吼声着实令人震撼，但动物世界的争斗较人类世界的厮杀更为残酷激烈，颇值得玩味。

看这部电影完全是出于偶然，一个小朋友向家人建议一定要看这部片子，于是找片的责任就落到了我身上。仔细看了电影介绍才发现，原来黑暗系列已经开始了电影改编的步伐，不由得会心微笑。英国人虽被认为刻板公式化，但一向都不缺乏奇思妙想，因此英国童话也是最令人惊喜的作品之一，时至今日，有意义的作品仍然层出不穷。从最初的[艾丽斯漫游仙境]到后来的[指环王]以至[纳尼亚传奇]七部曲系列，再到现在风靡全球的[哈利·波特]系列无不展现了最奇妙的思考与创造力。有趣的是，不少早期魔幻作品的作者竟是象牙塔内执教鞭的老教授，教课之余也有妙思，于是记录下来，读者如潮，盛情难却，就写写写，成为后半生的追求之一。与[指环王]和[纳尼亚传奇]不同的是，作者的注意力并没有放在构架神奇世界或者讲经论道上，而是将笔力灌注在对于神奇事物的探索以及对于主人公遭遇的描写之上。这一特点在电影中得到了很好展现。

结局是开放式的，在欢聚的时刻，罗拉为了寻找父亲的踪迹，悄然离去，与罗杰一起踏上了寻父之路。虽有遗憾，心实喜之，原来故事的结束也是开始。假如你有一个悠闲的下午，那么不妨看看[黄金罗盘]，感受一下一众戏骨的飚戏风采，也可以感受到英国式的奇妙幻想的魅力，就如同一杯英式下午茶，怡神醒脑，却也让人回味无穷。

黄金罗盘 The Golden Compass

一堆人说这片差，差点误导我与这么好的电影失之交臂。
　　不提剧情，场景，音乐，只说演员阵容。007和kidman都看的到，其实还有甘道夫，天国王朝公主eva green和杜库伯爵，谁会认为这么多好演员会来当配角拍一个很傻的儿童片。
　　
　　正文开始：
　　
　　没看之前先看到海报，那头熊让我想起来了纳尼亚里面女王的坐骑，扣分。有哥们先看过说不好看，扣分。这些都让我以为黄金罗盘又是一个想趁着哈利陶工的东风骗小p孩钱的电影，可是看完之后我觉得我错了。
　　
　　事实上这个电影可以看成是儿童版的魔戒，小女主角lyra并没有强大的魔力，强有力的帮手（她的灵兽整个影片只帮过一次忙），也没有宿敌和装b的身世，她的目的也不是拯救世界，只是为了实现一个对朋友的诺言（“如果你被抓走我一定会去救你的。”）。 某种程度上可以说她像魔戒里面的frodo一样被赋予了一个远远超过她能力的责任，她也像frodo一样只是凭着自己的善良，勇敢，坚定以及frodo没有的狡猾，圆满的完成了这个任务。最精彩的场景是lyra忽悠冰熊国王的那段，一开始就比她的废柴灵兽镇定，然后用以前听到过的和看到过的一步步来引诱冰熊国王往陷阱里跳，面对冰熊国王的怀疑也机智的化解，最妙的是还同时帮助了她的伙伴酗酒熊夺回了一切。当然lyra的狡猾也不是无敌的，之前也被那个夫人当玩偶折腾的挺惨。但她能察觉并且反抗，相当有原则和勇气，最后还以牙还牙也算是向夫人报了小仇。
　　
　　除了小女主角，我最激赏黄金罗盘的一点就是片中的动物和小女主角的关系(动物具体来说有俩种，灵兽和冰熊)，都不是像普通儿童片一样的主宠关系或者是主从关系，而是真正的伙伴关系。
　　
　　先说灵兽，一般西方魔法世界设定的都是魔法师的仆从，是魔法师的另外一只眼，另外一只手。在这个世界里，灵兽是每个人都有的灵魂的实体，心灵的伙伴，换种说法就是所谓的soul mate，打架能力不强，而且不能离本体太远（女巫除外）。幸好设定是这样，否则很容易毁了故事，变成了比谁的灵兽牛b的宠物小精灵片。像女主角lyra年纪还小，她的灵兽还没定形，一急可以变成很多不同的动物，听上去很牛，其实只能变点小猫，小鸟这类的东西，平常是只臭鼬（？），一点忙也帮不上。片中最威猛的即是勋爵的灵兽，是只不知是老虎还是狮子的东西，一到真打起来照样被几个鞑靼人的狼搞定，验证了俗话说的好虎架不住群狼。灵兽虽然不能打架帮忙，但是它是心灵的伙伴，它永远也不会背叛，永远都会说真话，使人知道自己在想什么，真的想要什么，这个属性使它独一无二。所以酗酒熊他哥-冰熊国王的梦想是想要一个自己的灵兽，因为杀死父王杀光了兄弟使它孤独又怀疑一切人。
　　
　　而冰熊，在片中是一种非常骄傲和高贵的动物，战斗是他们的一切，就像“游泳的大海，呼吸的空气”，人类惹不起他们甚至要当他们的狗腿子。作为影片主要角色之一的酗酒熊是冰熊的代表，风头在片中盖过007众人，仅仅在小女主角lyra之下。它之所以跟lyra定下契约成为伙伴不单单是因为lyra指点了盔甲所在救了它，更多的是lyra很坚定的认为冰熊不是该喝着人类施舍的威士忌颓废度日的废柴熊，更能理解它相信它。士为知己者死，所以酗酒熊才说欠了lyra一点人情，向lyra效忠，直到死亡或者lyra胜利。之后，当酗酒熊因为lyra的信任和一点点帮助重振熊风从一个废柴熊到一个横扫千军的英熊的时候，当酗酒熊无论什么情况都忠心的遵守这个诺言，就像lyra忠心的遵守救出朋友的诺言的时候，谁还能说这个电影是三流的儿童片。
　　
　　imdb总共23000多人打的6.5，从评论里看，ms主要原因是影片与著名原著有些不符，而不是对影片质量有意见。另外片中也有很多内容像教会想精神统治的阴谋，母亲要杀死父亲，灵兽的象征意义以及被打掉下巴的冰熊国王等等不水产内容都远远超出了儿童片的范围，可能是被误解的原因之一。
　　
　　最后，相信我，这不是一个烂片，至少坚持到熊哥出场，你就会明白。